Фрейдкина Л. М. Дни и годы Вл. И. Немировича-Данченко



страница35/56
Дата05.03.2019
Размер8.59 Mb.
1   ...   31   32   33   34   35   36   37   38   ...   56

1925

Январь 3


Репетирует «Пугачевщину» в присутствии Тренева, вместе с ним вносит поправки в текст пьесы. Беседует с Треневым. «Работа над пьесой продолжалась год. И от этой работы у меня остались самые глубокие, я бы сказал заветные впечатления. … Прежде всего хочется отметить исключительное внимание Художественного театра и особенно его руководителей к автору и его труду, к тексту пьесы». (К. Тренев, «Встречи с театром», «Литературная газета» от 26 октября 1938 г.).

Январь 11


Премьера Пушкинского спектакля в Музыкальной студии.

Январь 21


Дает согласие участвовать в юбилейной комиссии по чествованию дирижера А. М. Пазовского.

Январь 25


А. В. Луначарский приглашает Немировича-Данченко на совещание по театральным вопросам.

Январь 30


Проводит репетицию «Пугачевщины» на Большой сцене.

{383} Январь 31


Пишет Е. К. Лешковской, М. Н. Ермоловой и Г. Н. Федотовой, что в связи с отъездом А. И. Южина они могут обращаться к нему со всевозможными просьбами.

Февраль 1


Выступает на торжественном заседании, посвященном 100-летнему юбилею Большого театра. («Новый зритель», № 6).

Февраль 3 – 8


В журнале «Искусство трудящимся» (№ 10) напечатана беседа с Вл. И. Немировичем-Данченко о возобновленной постановке «Горя от ума»: «… знаменуя собой, с одной стороны, освобождение театра “из плена Чехова”, с другой, — она воплощает лучшие традиции художественников — театральный реализм и глубокое раскрытие драматического произведения… В возобновляемой постановке главные роли (кроме Фамусова, которого играет Станиславский) ведет молодежь».

Февраль 6


Репетирует «Пугачевщину». Делает замечания исполнителям и уточняет план дальнейшей работы.

Февраль 7


Проводит общую репетицию «Пугачевщины». Отдельно занимается с Москвиным и Тарасовой.

Февраль 10


Репетирует начало четвертой картины («Казань») с казачками и выход Устиньи. Проводит отдельную репетицию с Москвиным и Тарасовой.

Февраль 11


Дает согласие участвовать в дискуссии по докладу Р. А. Пельше и содокладам А. В. Луначарского и В. Э. Мейерхольда об основных вехах театральной политики. (Помета на приглашении, присланном Центральным Домом работников искусств: «Согласен. ВНД.». Архив Н-Д, № 6952).

Февраль 11 – 13


Репетирует «Пугачевщину».

Февраль 14


Репетирует сцены Пугачева и Устиньи с Москвиным и Тарасовой.

{384} Февраль 16


В Театральной секции Российской академии художественных наук обсуждается спектакль МХАТ «Горе от ума». («Искусство трудящимся» от 3 – 8 марта 1925 г., № 14).

Февраль 17


Беседует с Грибуниным о роли сподвижника Пугачева — Чики. В три часа вместе с Лужским, Леонидовым. А. Ф. Степановым (художник спектакля) просматривает макеты.

Февраль 18, 19, 20


Репетирует «Пугачевщину».

Февраль 21


Вместе с Лужским репетирует народную сцену третьей картины «Пугачевщины» («Комната Устиньи»).

Февраль 25


Присутствует на репетиции картины «Крепость». Беседует с исполнителями о гримах и костюмах.

Февраль 26


«Немирович-Данченко два раза прошел картину “Деревня”. Потом беседовал о монтировке». (Из протокола репетиции).

Февраль 27


Репетирует картину «Деревня», беседует с художником о костюмах «Пугачевщины».

Перед спектаклем «Смерть Пазухина» обращается к зрителям с краткой речью о кончине Г. Н. Федотовой.


Февраль 28


Репетирует народные сцены из картины «Деревня» и всю картину «Крепость». Работает с Тарасовой и Москвиным.

Март 3


Репетирует с Москвиным и другими исполнителями «Пугачевщину».

Март 4


«Несколько раз проходит всю картину “Крепость”. Устанавливает “куски”, мизансцены, шумы и музыку». (Из протокола репетиции).

{385} Март 5


«Прошли всю картину (2-ю) с остановками и замечаниями Немировича-Данченко». (Там же).

Просматривает эскизы костюмов и просит заказать пробные костюмы.

Из письма Тренева к Немировичу-Данченко: «На всякий случай — мое мнение: сократить начало 7-й картины (8-й по автору), выбросив все офицерские разговоры, оставив м[ожет] б[ыть]. 2 – 3 реплики и начав прямо с выхода Панина. Но разрывать пьесу на 2 веч[ера], по-моему, — тоска и пагуба»254. («Ежегодник МХТ» за 1948 г., т. I, стр. 413).

Март 6


Репетирует вторую картину с выхода Устиньи.

Март 7


Репетирует картину «Деревня». Анализирует роли бары ни, Марея, Старосты. Проходят два раза картину «Комната Устиньи».

Март 10


Репетирует картину «Скит» до выхода Пугачева, намечает мизансцены.

Март 11 – 13


Ведет репетиции первой картины «Улица в станице».

Март 14


Смотрит репетицию второго акта. В 2 часа на Большой сцене пробует шумы к дым. Устанавливает, что для шумов в спектакле необходимы: 1) орган, 2) ветер, 3) ворчун, 4) вентилятор, 5) муха, 6) шелест ковыля, 7) топот копыт. Предлагает для пара сделать трубы и деревянный ящик в трюме.

Март 17


Репетирует картину «Скит». Просит сделать колокольню так, чтобы колоколов не было видно. Монахи выходят со свечами, с иконами.

Март 18


Репетирует первую картину «Пугачевщины».

{386} Март 20


Просмотр первой и второй картин «Пугачевщины». Проба шумов в четвертой картине («Казань»). Проходит несколько раз четвертую картину с мизансценами. Вводит в спектакль восемь артистов Музыкальной студии.

Март 24


«Владимир Иванович наметил мизансцены в седьмой картине. Прошел ее несколько раз». (Из протокола репетиции «Пугачевщины»).

Март 25, 26


Репетирует первую я вторую картины «Пугачевщины». Просит художника А. Ф. Степанова присутствовать на репетициях.

Март 27


Посылает телеграмму Треневу: «Репетиции идут горячим ходом, работаем с большим увлечением. Сила и значительность трагедии не допускают малодушной торопливости, легкомысленной небрежности… Ваше присутствие вообще очень желательно». (Избранные письма, стр. 357).

Март 28


Ведет репетиции «Пугачевщины».

Март 29


Из письма Тренева к Немировичу-Данченко: «… Страшно волнуют результаты проделанной Вами грандиозной работы… Какие пути пришлось Вам проложить и куда удалось прийти?..» («Ежегодник МХТ» за 1948 г., т. I, стр. 415).

Посылает приветствие исполнителям «Смерти Пазухина» в связи с 100-м представлением спектакля.


Март 31


Делает замечания всем участвующим по первой и второй картинам «Пугачевщины». На режиссерском экземпляре пьесы запись В. П. Баталова: «Мысли о “Пугачевщине” Владимира Ивановича: Как избегнуть голых ужасов? Спектакль — инсценированная былина… все подернуто дымкой прошлого. Все с точки зрения самого певца, самой былины… (уйти от грубого натурализма) и тем самым быть уже ближе к поэзии. Артист — поэт. Где-то сидит былинщик — поет. Написать какие-то слова, петь их перед каждым актом. Какая-то кобза. Былинное сказание о “Пугачевщине”». (Музей МХАТ).

{387} Апрель 1 – 21


Репетирует «Пугачевщину».

Апрель 3


В письме к Луначарскому: «В целях объединить коллективы МХАТ — основной группы, 2-го МХАТ, Музыкальной студии, Драматической студии и Школы, — объединить сначала в хозяйственном и административно-хозяйственном отношениях, потом постепенно в идеологическом, в репертуарном и художественном, я считаю необходимым изменить аппараты управления всеми вышеназванными коллективами». (Черновик. Архив Н-Д, № 979).

Апрель 6


Выступает на гражданской панихиде по Г. Н. Федотовой с воспоминаниями о ней.

Апрель 20 – 26


В журнале «Искусство трудящимся» (№ 21) опубликована беседа с Немировичем-Данченко о постановке «Пугачевщины»: «Произведение это написано в лучших традициях русской литературы и корни его лежат в творчестве Пушкина и Толстого… Пьеса эта не блещет архитектоникой, сценической гармонией частей… Зато образы взяты ярко и глубоко, возвышенно и не банально… Пьеса написана с такой глубокой правдивостью, что никак нельзя освещать ее односторонне: она просится в исторический аспект, часто доходя до яркой объективности, нисколько, однако, не мешающей революционному настроению, которым пропитана вся пьеса.

Театр ставит “Пугачевщину”, как романтическую трагедию с максимумом темпераментной насыщенности, революционного пафоса этой эпохи и стремлением к яркой реальной красоте. Натуралистическое отношение к жизни мельчило бы здесь широту и богатство содержания, поэтому фигуры выведены реально-прекрасными, сценически-жизненными… режиссура стремилась использовать последние достижения современного театра в разрешении сценической площадки, однако без уклона в так называемое “циркачество” или натурализм».


Апрель 22


Занимается монтировкой и установкой света. Проводит беседу с исполнителями «Пугачевщины».

Апрель 23


Генеральная репетиция «Пугачевщины».

Апрель 24


С 12 до 2 ч. 40 м. знакомит исполнителей со своими замечаниями {388} по генеральной репетиции. В картине «У Устиньи» отменяет сцену Федосея и Устиньи и сцену Пугачева, Шигаева и Перфильева.

Апрель 25


Беседует с исполнителями перед второй генеральной репетицией.

Апрель 26


Закрытая генеральная репетиция «Пугачевщины».

Апрель 27


Труппа Художественного театра уезжает на гастроли в Тифлис.

Май 16


В день пятилетия Музыкальной студии посылает письмо В. В. Барсовой: «Все мы с чувством самой теплой благодарности вспоминаем всех, кто своим добрым и талантливым участием помогал делу студии на первых, труднейших шагах ее пути». (Избранные письма, стр. 358).

Май 26 – 31


В журнале «Искусство трудящимся» (№ 26) опубликовано письмо наркома просвещения А. В. Луначарского народному артисту республики Вл. И. Немировичу-Данченко: «… Я хорошо помню, как Вы говорили, что режиссерская работа над спектаклем без музыки кажется Вам пресной и лишенной какого-то всеобъединяющего духа».

Июнь 3


«Все звончее, все настоятельнее, все неотступнее встают во весь рост требования лучшей морали, лучшей этики, чистоплотности взаимоотношений…». (Из письма к Лужскому. Архив Н-Д, № 1079).

Июль 1


В «Правде» опубликована резолюция ЦК РКП (б) «О политике партии в области художественной литературы».

Июль (начало)


Приезжает в Карловы Вары.

Июль 7


В письме к Лужскому: «Мне кажется, что я взял верную политику и продолжаю рекомендовать ее: прямодушие и бесстрашие». (Архив Н-Д, № 1085).

{389} Июль 31


Полемизирует с тем, кто находит, что «Пугачевщина» поставлена слишком мрачно. «Давайте по старинке, когда мы через Шиллера с Ермоловой и Южиным рисовали такие очаровательные революции, что Морозовы, Носовы, Рябушинские, Королевы восхищались и аплодировали. Как изумительно играли! Ну, а что играли, ведь это не серьезно, это где-то, с кем-то было255… С нами же, в России, невозможно… Власовский256 не допустит.

Ведь Москвин же так и хотел: не мрачно брать. А Ильинский в Ленинграде и окончательно весело взял Пугачева… Пришлось снять с генеральной репетиции совсем». (Из письма к Лужскому. Там же, № 1086).


Август (конец)


Из письма Станиславского в Музыкальную студию МХАТ: «Семейные дела и большая усталость лишают меня возможности быть на Вашем сегодняшнем прощальном обеде.

… Мое отношение к Комической Опере ложно толковалось. На самом деле я ценил и ценю Ваше прекрасное отношение к делу и преданность Московскому Художественному театру, но не скрою, что я, как и старики, ревнуем Владимира Ивановича к Вам. Мы его против воли и с большой сердечной болью принуждены были уступить Вам.

Ваша помощь ему должна выразиться в совершенно исключительной дисциплине и артистической этике, которыми Вы должны блеснуть за границей.

Берегите дорогого Владимира Ивановича, помогайте ему в его трудном деле и верните его нам здоровым, бодрым и вновь прославленным в Европе и Америке». (Архив Музыкального театра).


Сентябрь (начало)


Находится в Ленинграде. Просматривает спектакли Музыкальной студии перед гастролями.

Сентябрь 3


Посылает телеграмму Станиславскому: «Очень ценю Ваше желание быть вместе в трудные минуты. Вам и мне трудно, потому что мы не можем ни на один шаг оставаться равнодушными к достоинству наших работ. Но пока в нас это есть, живо все то, что мы вкладывали в наше общее дело». (Избранные письма, стр. 359).

{390} Сентябрь 6 – 10


В Ленинграде вместе со Станиславским участвует в торжественном заседании, посвященном 200-летнему юбилею Академии наук.

Сентябрь 12


В Москве перед началом спектакля «Царь Федор Иоаннович» произносит речь в честь 200-летия Академии наук.

Сентябрь (середина)


Возобновляет репетиции «Пугачевщины».

Сентябрь 16


В присутствии Тренева делает замечания актерам по спектаклю «Пугачевщина».

Сентябрь 18


«Мы взяли курс на современность. Художественный театр никогда не был аполитичен, пьесы Чехова, Горького захватывали массу… Хороший режиссер это тот, который… чувствует современность». (Из обращения Немировича-Данченко к труппе МХАТ. Записано В. П. Баталовым. Архив Н-Д, № 7304).

Сентябрь 19


Премьера «Пугачевщины».

Сентябрь 29


Тренев пишет: «Итак, дорогой Владимир Иванович, “Пугачевщина” сыграна… Я не читал рецензий. Прочел только одну в “Изв[естиях]” (в день премьеры!), дочитал до хулы по адресу языка… И решил рецензий не читать. Слышу лишь — всем достается, и прежде всего мне… Случилось то, чего я испугался в первый свой приезд, когда узнал, какое решающее значение для театра имеет постановка “Пуг[ачевщи]ны”. Помните? — выразил я тогда свое опасение: не слишком ли утлую ладью избрал театр, чтобы переплыть на другой берег? Ваш ответ подействовал на меня очень успокаивающе. Но не надолго. Сомнения уже весной обратились в предчувствие…

Я пишу Вам, не зная… встретимся ли мы еще в мире, в том самом мире, где Вы — единственный нужный мне в данную минуту человек. Мне не слово утешения нужно. А если Вы, как я думаю, сейчас в большом горе, то мне необходимо причаститься к нему…

… наша ошибка: устранение Казани. Пьеса осталась без хребта»257. («Ежегодник МХТ» за 1948 г., т. I, стр. 415 – 416).

{391} Октябрь 2


Из письма Тренева к Лужскому: «Я все-таки думаю, что Москвина — Пугачева почувствуют и оценят лишь после». (Там же, стр. 416).

Октябрь 6


В «Известиях» напечатана рецензия Н. А. Семашко «За “Пугачевщину”»: «Художественный театр опять блеснул своим доподлинным художеством. … Это первый шаг, поворот Художественного театра в сторону постановок, психологически близких современному зрителю. … Не было ни одного зрителя, который ушел бы из театра, не будучи потрясен до самой глубины своей души».

Октябрь 16


Начало гастролей Музыкальной студии в Берлине.

Октябрь – ноябрь


Спектакли Музыкальной студии в Берлине, Лейпциге, Праге и Бремене. Немецкая печать отмечает успех гастролей: «Советская Россия идет впереди всего мира, советское искусство идет тоже впереди других». («Сакс арбейтер цейтунг» от 6 ноября 1925 г.).

Декабрь 12


Начало гастролей в Нью-Йорке.

Декабрь 15


Из статьи в «Нью-Йорк тайме»: «Итак “Лизистратой” нужно наслаждаться как технически совершенным достижением театральных искусств. Она взывает ко всем чувствам. … В наших театрах отдельные части постановок никогда не были согласованы так прекрасно».

Декабрь 31


После встречи Нового года едет в балетную студию М. М. Мордкина: «… не важные номера и вообще не важно». (Из записной книжки 1925 – 1933 гг.).

1926

Январь 4


В записной книжке — впечатления от премьеры оперы «Карменсита и солдат» в Нью-Йорке: «Как это восхитительно, когда такой полный, единодушный, триумфальный, горячий, экспансивный успех! Это действительно мировая победа, редчайшее признание! Счастливый вечер».

{392} Январь 5


«За исключением одной кислой рецензии, — гул восторгов». (Из записной книжки 1925 – 1933 гг.).

Был на концерте известного дирижера Л. Стоковского: «Стоковский пластичный, каждый жест поет те звуки, которые издает оркестр. Дирижирует на память. Симфония Мясковского очень хорошая. Потом под “Шехеразаду” Римского-Корсакова за закрытым оркестром — на колоссальном экране, музыкальная игра красок и линий. Были хорошие минуты». (Там же).

В «Нью-Йорк тайме» напечатана статья: «Триумф русских в Музыкальной драме».

«“Карменсита” — самая большая удача русских» — статья в «Дейли ньюс».

В «Ивнинг уорлд» опубликована статья — «Превосходная Кармен».

Январь 11


В первый раз в Нью-Йорке идет Пушкинский спектакль Музыкальной студии: «Успех очень скромный. Больше других — “Клеопатры”». (Из записной книжки 1925 – 1933 гг.).

Январь 13


Был на приеме в Международном институте искусств. «Очень большой ценности здесь музей Рериха, все очень замечательные картины, несколько зал в 3-х этажах (небольших зал)». (Там же).

Январь 15


Разговаривает с двумя исполнительницами роли Кармен, испанской певицей д’Альварец и американской певицей Феррари, которые восторженно отзываются о спектакле «Карменсита и солдат». (Там же).

Январь 17


Выступает с речью на французском языке в «Женском клубе», говорит об «идеях человечества, связывающих страны и народы».

Слушает «изумительный квинтет негров». (Там же).


Январь 27


Выступает с речью в клубе писателей, издателей и поэтов о «сближении Америки и России». (Там же).

{393} Январь 31


Знакомится с окрестностями Нью-Йорка.

Февраль 8


Смотрит венгерскую мелодраму: «Скучно. Постановка режиссера Бен-Ами. Как в “Пугачевщине”, горизонт и куски декораций». (Из записной книжки 1925 – 1933 гг.).

Февраль 11


«Днем торжественный спектакль в нашу честь в театре в еврейском квартале258. Играли “Дыбук”. Ставил один из исполнителей в Габиме. Копия художественная259. Кое-что удалось. В общем это уже лучше всего, что в других театрах». (Там же).

Февраль 27


Из Нью-Йорка пишет Лужскому об успехе спектаклей Музыкальной студии и о том, что грустит по Москве, по Художественному театру. «Часто мыслями ухожу к Вам в Театр, и на сцену, и за кулисы… прохожу и по уже обветшалым коврам коридоров…». (Архив Н-Д, № 1097).

Февраль


Обдумывает план новых оперных постановок Музыкальной студии: «Пиковая дама» и «Борис Годунов».

Март 4


В записной книжке описывает свои впечатления от Бостона.

Март 6


«Поехал к океану. … Побережье океана. … Налево, словно, острова, городки на скалах. Направо — фабрики, заводы». (Там же).

Вечером слушал концерт С. А. Кусевицкого.


Март 7


Узнает, что старейшие актеры Художественного театра {394} возражают против того, чтобы Музыкальная студия работала в здании Художественного театра260.

Март 14


Переезд в Филадельфию.

Март 15


«Филадельфия приятнее Бостона. Там душат своим однообразием эти нью-йоркские “квартирные” дома… Сначала это нравится, но потом от этих домов хочется бежать на край света». (Из записной книжки 1925 – 1933 гг.).

Перед началом спектаклей Музыкальной студии со вступительным приветственным словом выступил дирижер Л. Стоковский.


Март 17


Пишет Луначарскому из Филадельфии, что Л. Стоковский очень хотел бы приехать в Москву, «так как играет много русских композиторов» (я сам слышал чудесное исполнение симфонии Мясковского и «Шехеразады»). (Черновик. Архив Н-Д, № 981).

Март 20


Путевые заметки о поездке в Вашингтон: «Однообразные фабричные города: некоторые фабричные поселки чудовищно-казарменны… Изумительной красоты вокзал в Вашингтоне. Длинный, высокий и весь белый… Город сразу поражает чистотой, красотой, белизной». (Из записной книжки 1925 – 1933 гг.).

Март 22


Был на могиле Линкольна.

Март 24


«Конгресс — замечательное здание. Купол ночью освещен, {395} необыкновеннейшая библиотека». (Из записной книжки 1925 – 1933 гг.).

Апрель 1


Пишет из Кливленда старейшим актерам Художественного театра. Просит их помочь Музыкальной студии сохранить тех, кто стал действительно певцами-актерами. (Из письма к Лужскому. Архив Н-Д, № 1100).

Апрель 6


«Никогда еще театр не видел ничего столь изысканного, столь нового, столь революционного». (Из статьи «Русские освежают “Кармен”, делая творение Бизе новым», в газета «Цинциннати инхвайрер»).

Апрель 8


«Американские театральные постановщики могут взять несколько ценных уроков у художественного триумфа Музыкальной студии МХАТ…

Несколько недель тому назад здесь была Чикагская оперная труппа. Многочисленная аудитория слушала широко рекламированный спектакль “Кавалер роз”. И все что она получила за заплаченные деньги… было экстравагантное внешнее представление». (Из статьи «Мысли и впечатления» в газете «Цинциннати дейли таймс етор»).


Апрель 12 – 24


Находится в Чикаго. «Чикаго интересный город». (Из записной книжки 1925 – 1933 гг.).

Апрель 13


«Молодые русские показывают, как сделать оперу жизненной». (Из рецензии в газете «Чикаго геральд»).

Апрель 14


«Музыкальная драма из Москвы — это триумф». (Из статьи в газете «Чикаго ивнинг америкэн»).

Апрель 26 – май 1


Находится в Детройте. «Часто думаю, что Америка еще не нашла своей красоты. Она все еще строится, строит». (Из записной книжки 1925 – 1933 гг.).

Апрель – май


Получает приглашение работать в американском кино. «Общество, которое меня пригласило, — сосьетеры — все лучшие артисты кино: Мэри Пикфорд, Дуглас и Чаплин, Норма Толмедж, Барримор (лучший Гамлет в драме) и т. д., {396} я их никого не знаю». (Из письма к Южину от 7 сентября 1926 г. Избранные письма, стр. 361).

Отбирает художественные произведения для экранизации в американском кинематографе. Среди них: «“Цветы запоздалые”, “Драма на охоте”, “Тина”, “Три года”, “О любви”, “Моя жизнь”, “Вишневый сад” Чехова; “Бродяга” Мопассана, “Игрок” Достоевского, “Без вины виноватые”, “Красавец-мужчина”, “Бешеные деньги” и другие пьесы Островского; “Евгений Онегин” по Пушкину и Чайковскому; “Кармен” — опера, “Кармен” — драма; “Жирофле-Жирофля”. Только на экране удастся свести двух сестер вместе»261. (Из записной книжки 1925 – 1933 гг.).



Делает черновой набросок сценария по роману Достоевского «Игрок»: «Нельзя рассматривать без такой основной задачи: игрок значит — азарт, значит — риск. Значит — все существо отдается этому; значит — все морали и все самые высшие принципы будут принесены в жертву этому; значит — приближение к азарту всего самого дрянного в человеке, значит — потеря воли на высшие, на трудные жизненные вопросы; значит — разврат». (Там же).

Май 2


«Открыть путь к Трагедиям в кино… “Эрик XIV”… “Федор” и “Годунов”». (Там же).

Май 3 – 15


Спектакли Музыкальной студии МХАТ в Нью-Йорке.

Май 9


Из Нью-Йорка посылает телеграмму Луначарскому о том, что хочет «подойти вплотную к кинематографу, изучить его технику, поискать путей наполнения его новым содержанием. Никогда так ярко не чувствовал его колоссальное влияние на массы. Лучшая американская фирма Калифорнии обеспечивает мне широкие возможности для изучения техники и экспериментов… Принимая предложение на год, я прошу Вашего утверждения». (Архив Н-Д, № 982).

Май 15


Окончание гастролей Музыкальной студии в Америке.

{397} Май (конец)


Подписывает контракт с американской кинофирмой.

Июнь 1


Начинает писать сценарий «Миллионерша» по мотивам своей пьесы «Золото», имея в виду участие актрисы Греты Гарбо: «Героиня — женщина-Гамлет. Девушка уже лет 25, миллионерша. Ее мировоззрение: “умных и ученых много, а радующих мало, я хочу быть радующей”». (Из записной книжки 1925 – 1933 гг.).

Июнь 2


Из Берлина сообщает артистам Музыкальной студии, что ему предоставлен Наркомпросом годовой отпуск, и пишет: «Не бросайте меня из памяти, поберегите те дорогие чувства, которые Вы мне оказали». (Архив Музыкального театра).

Июнь 9 – 15


Делает наброски новых сценариев для Чаплина: «Честный кассир», «Мечты и действительность», «Брат и сестра» и другие.

Июнь 22


В записной книжке излагает план своего сценария «Клевета».

Июнь 24


В письме А. И. Южина: «Вообще, с тех пор, как пронесся слух, что ты еще на год остаешься за границей, я почувствовал совершенно отчетливо, что я одинок в театральной Москве. А ведь мы мало и редко с тобою видались, и наши театры в своем ходе часто расходились под углом, а это не могло не разделять и нас. И все-таки, когда ты в Москве, мне чуется моральная опора, что-то дружеское и разделенное. Тяжело без тебя». (Архив Н-Д, № 5857).

Июль


Отдыхает во Франции.

Июль 2


Из заметок для сценария «Клеопатра»: «Клеопатра — гений женщины… сцена, в которой она вспыхивает, кричит, швыряет в Антония, потом плачет, целует его ноги — и побеждает». (Из записной книжки 1925 – 1933 гг.).

{398} Июль 4


«Современные темы жизни: кризис, стремление к власти — все Наполеоны. Усталость и от политики и от кризиса. Расточительность неприлична. Переустройство мира. Ничтожная ценность жизни. Чудеса техники. Спорт. Женское равноправие. Зверства». (Там же).

Август 25


Готовится к отъезду в Америку.

Август – сентябрь


Отвечает на письмо Южина: «О твоем “Рафаэле”262. Как это хорошо, что ты нашел в своих молодых переживаниях и тяготениях что-то очень отвечающее современным переживаниям и мыслям. … еще важнее, — чтобы последний акт не обратился в резонерские итоги, как бы они ни были умны и в каких бы красивых монологах не выразились. Непременно — события и только события…». (Избранные письма, стр. 359).

Август (до 30)


Просит прислать ему новые советские пьесы, включенные в репертуар МХАТ («Унтиловск» Л. Леонова, «Дни Турбиных» М. Булгакова).

Август 30


«… И революция мне помогла чрезвычайно. Для меня от нее выигрывала моя идеологическая закваска, а умалялась та внешняя сила житейского консерватизма, ради которой я так часто не был самим собою.

… Америка, Саша, выжимает все соки. Она, еще не создавшая сама духовных ценностей, жадно набрасывается на все, что ей кажется для нее нужным, но платит с огромной требовательностью. Все эти россказни о легкости наживы в Америке — сплошная ерунда. Люди бьются, буквально, как рыба об лед. Есть имена (я говорю об артистических) зарабатывающих много, но таких имен 20 – 30 на всю Америку. Живут экономно, с большой сдержанностью, работают все до устали, до измору…». (Из письма к Южину. Избранные письма, стр. 360 – 361).


Сентябрь 8


Выезжает из Парижа в Шербур.

Сентябрь 18


Возвращается в Нью-Йорк.

{399} Сентябрь 20, 21


В конторе фирмы United artists дает интервью корреспондентам американских газет. Говорит о слабости сценариев американских кинофильмов, построенных лишь на занимательности: бегства, пожары, кораблекрушения, трюки — «мало жизни человеческого сердца и духа». (Из дневника секретаря Вл. И. Немировича-Данченко С. Л. Бертенсона. Музей МХАТ).

Сентябрь 21


Выезжает из Нью-Йорка в Калифорнию. Проезжает Колорадо, Аризону, Техас, Ново-Мексику. Вспоминает об отношении Горького к Америке. (См. черновые заметки Немировича-Данченко. Архив Н-Д, № 5575/956 – 959).

Сентябрь 25


Приехал в Лос-Анжелос. «Явилась целая толпа народа с мэром города во главе, который поднес Владимиру Ивановичу золотой ключ от города… Актерские делегации подносили ему цветы, фрукты»263. (Из дневника С. Л. Бертенсона).

Сентябрь 27 – 30


В студии Голливуда смотрит съемки фильма «Франсуа-Вийон»264. «Пока не только ни одного радостного, но даже сколько-нибудь интересного момента не было. Владимир Иванович в недоумении — что же тут можно сделать?265… Надо медленно подготовлять кадр новых, не испорченных рутиной людей». (Там же).

Сентябрь 30


«При нас снимали несколько сцен, но ни одна не рассеяла впечатления безотрадности. Владимир Иванович сказал: “Придется взять своего помощника режиссера, русского, знающего по-английски”.

Смотрели фильмы с участием Нормы и Констанс Толмедж. {400} Глупость и пошлость, хотя обе безусловно хорошие актрисы.

Вечером смотрели фильм “Дон-Жуан” с участием Джона Барримора. Владимир Иванович видел его уже раньше в Нью-Йорке. Уже тогда картина ему понравилась, и сейчас его впечатление только окрепло». (Там же).

Из Москвы сообщают о громадном успехе «Горячего сердца» и «Дней Турбиных», о талантливой игре молодых актеров. Особенно хвалят Н. П. Хмелева. (См. письмо Бокшанской. Архив Н-Д, № 3364/4).


Октябрь 1


Джон Барримор, видевший спектакли МХАТ в Америке, увлеченный русским искусством, говорит Немировичу-Данченко: «Как Вы нам нужны и как многому Вы можете нас научить». (Из дневника С. Л. Бертенсона).

Смотрит американские фильмы «Черный пират» и «Маленькая Анни» с участием Дугласа Фербенкса и Мэри Пикфорд.


Октябрь 2


Наблюдает, как известный немецкий актер Конрад Вейдт снимается в роли Людовика XI: «В том, как эта сцена была разыграна, как она была поставлена и обставлена. Владимир Иванович уловил самый главный и основной элемент: скука… никакой неожиданности». (Из дневника С. Л. Бертенсона).

Октябрь 3


Задумывает сценарий о «Пугачеве» по повести Пушкина «Капитанская дочка» и пьесе Тренева «Пугачевщина».

Октябрь 5


«Сегодня познакомились с Фербенксом… он сказал, что прочел все что только возможно о Художественном театре и о деятельности Владимира Ивановича. … Он считает приезд Владимира Ивановича большим событием… На вопрос Вл. Ив., понравилась ли ему Россия, он ответил, что Москва — это самое его большое впечатление от поездки по Европе. Замечателен внутренний дух, которым живет сейчас Россия и русский народ. На него произвела громадное впечатление картина “Броненосец "Потемкин"”». (Из дневника С. Л. Бертенсона).

{401} Октябрь 7 – 8


Беседует с Барримором и Фербенксом об искусстве актера и режиссера. (Там же).

Октябрь 8


Смотрит фильм «Золотая лихорадка» с участием Чарли Чаплина. «Владимир Иванович его хвалил и сказал, что он “актер легкий”». (Там же).

Октябрь 9


По просьбе Барримора работает над ролью с молодой американской киноактрисой Марселиной Дей. «Владимир Иванович великолепно объяснял ей, как актер, прежде чем зажить каким-нибудь чувством, должен “распахать” свою душу, как он никогда не должен играть чувства, как, когда он найдет в себе нужные чувства… оно само найдет себе выражение, как роль предварительно разбивается на отдельные “куски” и т. д.». (Там же).

Обдумывает сценарий кинокартины по сказке А. Н. Островского «Снегурочка» с участием Мэри Пикфорд.


Октябрь 10


«Владимир Иванович продолжает увлекаться мыслями о “Снегурочке” и, видимо, много фантазирует на эту тему». (Из дневника С. Л. Бертенсона).

Октябрь 14


Смотрит съемки новых кинокартин. «Владимиром Ивановичем опять овладела скука. “Можно захлебнуться в банальности”, — сказал он». (Там же).

Октябрь 16


Конрад Вейдт рассказывает Владимиру Ивановичу о громадном впечатлении от глубокой и простой игры Москвина в картине «Поликушка». «Владимир Иванович сказал Вейдту, что он владеет тайной внутреннего ритма кино». (Там же).

Октябрь 19


Просмотрев по просьбе Дугласа Фербенкса картину «Багдадский вор», Владимир Иванович сказал ему: «… вся роль резко распадается на две части. В первой… лишь балетная картинность… Вторая часть роли… наиболее сильная и убедительная. Это тот переход к внутренней сосредоточенности, где Вор отдается охватившему его чувству любви. … Отсутствие рисовки и позы — это и есть самое лучшее». (Там же).

{402} Октябрь 21


Владелец фирмы Скэнк отклоняет проект сценария Владимира Ивановича о «Пугачевщине» на том основании, что публика не станет «симпатизировать герою, который гибнет. Если бы было возможно, чтобы Екатерина Вторая, плененная красотой (?!) Пугачева, в финале, видя его в клетке, простила бы его и дала ему свободу — это уж было бы лучше!» Не нужна и «Снегурочка», «так как сказки в Америке не пользуются популярностью». «Игрок» Достоевского не подходит, так как «герой, потеряв все деньги, собирается стреляться. Американец не может этого понять». (Там же).

Октябрь 22


Встречается с Мэри Пикфорд и беседует с ней о характере роли Снегурочки. «Она слушала очень внимательно, но осталась равнодушна… Опыт показал, сказала она, что трагедии, сатира и все фантастическое, сказочное… — американскую публику… не захватывает. Для сказок… американцы недостаточно утонченны». (Там же).

Октябрь 28


В беседе с Немировичем-Данченко Дуглас Фербенкс сказал: «Не забывайте, что все мы не только артисты, но банкиры, дельцы и землевладельцы. Скэнк держит у себя в руках всю местную политику, влияет на городские выборы и т. д.» (Там же).

Октябрь 30


«Владимир Иванович подумывает, не написать ли ему все-таки письмо Барримору о своем тяжелом душевном состоянии от пошлости, рутины, бессмыслицы, безвкусицы, которые он наблюдает в американских киностудиях и фильмах». (Там же).

Ноябрь 1


Из письма Немировича-Данченко к владельцу фирмы Скэнку: «Американское кино не только не воспитывает публику, а развращает ее». (Цит. по дневнику С. Л. Бертенсона).

Ноябрь 7


Прочитав сценарий «Воскресение», Немирович-Данченко пишет: «Я высказал графу Толстому (сыну великого писателя), принимающему участие в этой продукции, мое мнение…

Оно совершенно отрицательное. Я нахожу, что знаменитое русское произведение испорчено. И испорчено не только в своих главных идеях, ради которых оно написано, но и в {403} драматическом развитии266… Слишком много выдуманного, очень безвкусного.

Я думаю, что вступать мне в личные переговоры с директором не только бесцельно, но и вредно… И на все мои замечания будет, конечно, отвечать “американскими вкусами”. … Я эти песни уже хорошо знаю… директор не сможет, а может быть и не захочет менять что-нибудь по моим указаниям». (Автограф, приложенный к дневнику С. Л. Бертенсона).

Ноябрь 9


Из Лос-Анжелоса пишет режиссеру Музыкальной студии Д. В. Камерницкому: «Об одном мечтаю, чтобы тот пафос, то содружество, та мужественность, с которыми студийцы провели эти 5 месяцев, не распылились, не растаяли от второстепенных взаимоотношений. Чтоб все вы закалились в содружестве так, как это было в Худож[ественном] театре». (Избранные письма, стр. 362).

Ноябрь 10


«Получил Ваше письмо после представления “Семьи Турбиных”. Очень приятно слышать, что молодежь оправдала себя, что те жертвы, которые она несла, тот огромный труд, какой она проделывала так бескорыстно, не пропали даром». (Из письма к Михальскому. Личный архив Ф. Н. Михальского).

Ноябрь 11


Начал работать над сценарием «Сарданапал» по Байрону.

Ноябрь 27


Читает лекцию в здании Публичной библиотеки Лос-Анжелоса и говорит о достижениях советского театра. «Он заявил, что серьезного театра пока, в сущности, в Америке нет совсем, что вызвало дружные аплодисменты всего зала. Закончил он лекцию пожеланием большого и тесного сближения между народами России и Америки». (Из дневника С. Л. Бертенсона).

{404} Декабрь 8


Кинофирма просит Немировича-Данченко напитать сценарий по его драме «Цена жизни».

Декабрь 20


Заканчивает сценарий «Цена жизни» — «Деньги».

Декабрь (конец)


Отвечает на письма молодых актеров МХАТ Н. И. Сластениной, И. М. Кудрявцева и других.

Декабрь 31


Станиславский, встречая Новый год с труппой Художественного театра, подымает тост за отсутствующего Владимира Ивановича. «Вам было бы радостно услышать, как реагируют на одно упоминание о Вас». (Из письма Бокшанской. Архив Н-Д, № 3365/1).

1927

Январь 6


Отвечает Хмелеву: «Милый Николай Павлович! Поверьте, что я оценил чувства, с какими Вы написали мне. … И потом радуюсь, что мне удалось быть с вами на самом рубеже студии и театра… И совесть моя здесь особенно чиста, потому что отношение мое ко всем вам было высокобескорыстное. Все, что я делал, чего хотел, — дать расцвет вашим дарованиям, передать вам лучшую часть моей души и помочь строительству реформированного Художественного театра перед его новым 20-летием». (Избранные письма, стр. 363 – 364).

Январь 16


К Владимиру Ивановичу приходит Ф. И. Шаляпин и говорит о том, что ему хотелось бы сниматься в кино.

Январь 17


«Чаплина довели до того, что он, приехав в Нью-Йорк, заболел на квартире своего адвоката нервным расстройством. Там он и лежит…

… Впервые после перелома ноги Владимир Иванович ездил в студию. … Донсидайн говорил, что слышал от Скэнка о том, что сценарий Владимира Ивановича хорош, и просил оставить ему экземпляр для прочтения. Грезак рассказывала, что убеждала Скэнка в том, что Владимир Иванович должен сам ставить свою картину. Заходили на съемку “Камиллы”. Нибло очень горячо и толково объяснял сцену в игорном доме, и актеры хорошо схватывали то, что он имел в виду». (Из дневника С. Л. Бертенсона).


{405} Январь 18


Встречается с Рейнгардтом, который называет себя одним из старейших почитателей Немировича-Данченко.

Февраль 26


«Тут около 40 кинематографических “компаний”. … Работает, как следует, т. е. с исканиями нового, пожалуй, один Чаплин267… Вернее, работал: у него теперь процесс с женой (возмутительный по оплошному лицемерию и глупой морали), и ему не до работы. Остальные, правда, очень долго ищут сюжета, сценария, но затем играют, как бог на душу положил. Стало быть, выезжают на личном обаянии.

… На какие-нибудь реформы толкнуть здесь нелегко: на что им? Их хвалят, им платят! Но, кажется, мне удается сдвинуть с места…». (Из письма к Южину. Избранные письма, стр. 365 – 366).


Март 1


Знакомит Лилиан Гиш268 и Грезак со своими сценариями по драме Ф. Сологуба «Узор из роз» и рассказу «Тени».

Март 16


Болен. «Работает Владимир Иванович вяло, без интереса и без веры, что его сценарий будет принят». (Из дневника С. Л. Бертенсона).

Март 24


Лос-Анжелосский центр американской драматической лиги чествовал Немировича-Данченко, который сказал небольшую речь. «И его речь и он сам имели громадный успех. Председательница собрания в своей речи говорила о России, как о прекрасной стране, которой принадлежит все будущее духовной культуры». (Там же).

Март 28


Получил из Москвы письмо от Луначарского, в котором он пишет: «Вы были бы здесь очень нужны». (Архив Н-Д. № 4774/2)

Март 29


«Вл. И. смотрел картину “Франсуа Вийон” (“Любимый {406} бродяга”) и пришел в такое отчаяние… что хотел уйти, однако пересилил себя… Выводы его самые печальные: … никогда не найти общего языка с хозяевами американского кино». (Из дневника С. Л. Бертенсона).

Апрель


Пишет Луначарскому о том, что в Америке «уровень духовной культуры совершенно детский; вероятно, поэтому царь жизни — доллар; все заняты его получением, но достается он очень нелегко… есть богатейшие люди и есть колоссальные заработки, но их единицы, десятки; из артистических имен всех искусств вряд ли можно насчитать 30 – 50… все население Холливуда занято так или сяк при кинематографической индустрии, именно индустрии, которую даже и не пытаются назвать искусством.

… Поражает резкое несоответствие между сногсшибательной роскошью оформления с великолепной фотографической техникой и бедностью содержания, не только идеологического, но даже просто элементарно-психологического. При выборе содержания руководствуются так называемыми “американскими вкусами”. … высшая точка американских вкусов: счастливый конец. Тут доходит уже до невероятных курьезов, вроде того, что Анна Каренина получает развод от самого царя и выходит замуж за Вронского или что она уходит в монастырь.



… я скоро понял, что если б я даже и вмешался, то только бы напутал, что заплаты ничуть не помогут, что здесь или надо начинать все сначала, или показать то, чего мне хочется, на самой работе». (Избранные письма, стр. 368 – 370).

Апрель (до 19)


Получает письмо от С. В. Гиацинтовой о жизни МХАТ 2-го.

Май (начало)


Из Москвы сообщают, что в Художественном театре состоялось чтение пьесы «Бронепоезд 14-69» Вс. Иванова.

Май


В Москве при Агитпропе ЦК ВКП (б) состоялось партийное совещание по вопросам театра, которое отметило «частичный сдвиг дореволюционных театров в сторону постановки на сцене проблем современности». (Б. И. Ростоцкий, К истории борьбы за идейность и реализм советского театра, Издательство АН СССР, 1950, стр. 45).

Май 31 – июнь


Разрабатывает план сценария из жизни египетской царицы Клеопатры.

{407} Июнь 7


«Досадно уехать, ничего не сделавши». (Из письма к С. В. Оболонской. Архив Н-Д, № 1244).

Июнь 18


Читает американский сценарий «Анна Каренина»: «Когда мы читали, жена плакала настоящими слезами, так она была возмущена извращением романа Л. Н. Толстого»269. (Из доклада «15 месяцев около американского кино». Архив Н-Д, № 7313).

Июль 1


Инсценирует роман немецкого писателя Якоба Вассермана, озаглавленный в английском переводе «Иллюзии мира».

Июль 2


«Вечером мы сидели с Влад. Ив. на террасе, и он оказал мне, что пришел к окончательному заключению, что независимо от всяких удач здесь и неудач само дело кино его не увлекает и ему чуждо». (Из дневника С. Л. Бертенсона).

Июль 5 – 6


«Владимир Иванович решил центром сценария (“Иллюзии мира”) сделать Еву Сорель и собрать все, что есть наиболее яркого и характерного для ее образа». (Там же).

Август 5


«Владимир Иванович, который даже в такую работу, как инсценировка чужого романа, вкладывает настоящее художественное творчество, переживает сегодня настоящие творческие муки. Он как истинный художник не умеет продолжать работу ремесленно, а ждет, пока снова заживет ею и ее образами». (Там же).

Август 11


В киностудии смотрит съемку фильма «Гаучо» с участием Дугласа Фербенкса. Рассказывает Фербенксу, что о нем вышла книги в России.

Август 12


Сдает кинофирме свой сценарий «Иллюзии мира», сопроводив {408} его «Письмом к читающему», в котором пишет: «Нечего закрывать глаза на то, что американские картины, развивая блестящую технику и развертывая прекрасные актерские и режиссерские таланты, в то же время оставляют в полном пренебрежении моральные и общественные идеи… Современное кино не ведет за собой публику, а идет за публикой». (Архив Н-Д, № 7482).

Август 19


«Владимир Иванович не скрыл от Скэнка, что считает год, проведенный в американском кино, потерянным». (Из дневника С. Л. Бертенсона).

Август 29


Пишет из Голливуда Луначарскому: «Удастся ли мне сделать хоть что-нибудь с здешним невероятным консерватизмом, с отсутствием всякого тяготения к искусству, или махнуть на это рукой?.. Все мое существо так потрясается тяготением домой… И это не только лирика — родной язык и березка, — а во-первых, — самая настоящая тоска по искусству: по художеству, по идеологии, по широте мировоззрений, по благородству вкуса, по исканиям, по запросам в самой публике, — ничего подобного здесь, в Холливуде, как атмосферы не существует… И трудно переносимо это царство спекуляции. А жаль: какое могущественное явление кино! И досадно: сколько тут материальных средств! … За всем, что делается дома, слежу внимательно. Выписываю газеты и книги, получаю множество писем. Так что, вернувшись, надеюсь быть в курсе… Современный русский театр самый передовой в мире. Он шагнул по отношению к другим на десять — двадцать лет вперед». (Машинописная копия. Архив Н-Д, № 985).

Сентябрь 5


«Если бы Вы только знали, как Вас все здесь ждут». (Из письма Бокшанской. Архив Н-Д, № 3365/17).

Сентябрь 11


«Моя тоска по Театру, мое состояние без моей родной атмосферы гонят меня отсюда». (Из письма к Бокшанской. Там же, № 383).

Сентябрь 17


Получает телеграмму из Ниццы от М. Н. Сумбатовой-Южиной о внезапной смерти А. И. Южина.

«Находясь на чужбине, я чувствовал, как в моей душе отпадает, как сухие ветви с дерева, все мелкое, все то, что засоряет жизнь. Хотелось жить и радоваться в жизни интересам только большим, только глубоким.

{409} Смерть моего единственного друга детства Александра Ивановича Южина была новым толчком, и в ней окончательно потонули все мелочи души. Они потонули в огромном горе. В каждом человеке мне хотелось видеть только хорошее». (Из стенограммы выступления в Музыкальном театре-имени Вл. И. Немировича-Данченко 27 января 1928 г. Архив театра).

Сентябрь 21


Посылает телеграмму Станиславскому: «Перед свежей могилой друга протягиваю Вам руку на полное примирение и полное забвение всех взаимных обид». (Цит. по дневнику С. Л. Бертенсона).

Сентябрь 24


«Безгранично счастливы полным примирением. Мы ждем Вас, дорогой Владимир Иванович». (Из ответной телеграммы Станиславского, Москвина, Качалова, Леонидова, Лужского, Книппер-Чеховой, Лилиной и других. Текст телеграммы в дневнике С. Л. Бертенсона).

Ноябрь 1


В письме А. В. Луначарского к Немировичу-Данченко: «Театральная жизнь, кинодело в России, на мой взгляд, расцветают, идут вперед. Мы начинаем приобретать серьезное имя и хороший рынок за границей, в особенности в Германии (говоря о кино). Театры же наши, в особенности к Октябрю, по-моему, по-настоящему блеснут». (Архив Н-Д, № 4774/3).

Ноябрь 16


Произносит речь в женском клубе Голливуда, говорит, что в Советском Союзе «театры поддерживаются правительством… наравне со школами и университетами». (Из дневника С. Л. Бертенсона).

Ноябрь 26


«Ждем Вашего возвращения в Москву». (Из письма актеров Московского государственного реалистического театра, бывш. Четвертой студии МХАТ. Архив Н-Д, № 6012).

Ноябрь 27


Из письма Немировича-Данченко к киноактеру Барримору: «Через несколько недель я уеду отсюда. Не хочу скрыть от Вас, что увожу с собой относительно Вас горькое чувство обиды за Ваше небрежное и неискреннее отношение ко мне… Когда я взялся писать для Вас сценарий, Вы мне сказали: {410} “Делайте как хотите, я буду на Вашей стороне”. … Я видел, что и продюсеры, и режиссеры ведут Вас по банальной, спекулянтской дороге, которая ниже Вашего таланта. Я мечтал проработать так, чтобы добиться и большого успеха, и большого искусства. Ни одной минуты я не считал себя готовым и опытным для этого. Но я твердо верил, что путем переговоров, совместных исканий я сумею сделать для Вас то, что, может быть, никто не сделает.

… Между тем Вы отнеслись к моему первому сценарию с такой небрежностью, что я долго не мог поверить этому.

Вряд ли Вы его даже поняли! И уж, конечно, совсем не вникли в мои замыслы. Тем не менее я взялся за другой сценарий… Однако я не только не мог добиться свиданий, но даже не получал ответов на письма. Тогда я отказался считаться с тем, что роль готовится для Вас. И с Франком Ллойдом написал сценарий, имея в виду другого актера.

Вдруг оказалось, что Вы заинтересовались этим сценарием… Вы потом участвовали в самом грубом игнорировании моего авторства, какого я никогда в жизни не испытывал. Ни Вы, ни мистер Окэнк, ни Франк Ллойд не имели ни малейших данных утверждать, что я сам сделал бы хуже, если бы работа шла вместе со мной. Никто не смел говорить, что я упрям. Меня просто вычеркнули. Кто? Мадам де Грезак, сама писательница, и такой артист, как Вы.

Такая атмосфера отбила у меня охоту чего-то здесь добиваться. И вот, несмотря на то, что мистер Толберг предлагает мне любезные условия работы, я предпочитаю перенести свой труд в условия, более отвечающие моим пониманиям художества и этики…». (Машинопись. Лист вклеен в дневник С. Л. Бертенсона).

Ноябрь 28


«Вл. Ив. начал диктовать свой новый сценарий из жизни молодого художника, рассчитывая закончить его к 10 декабря, так как эту дату он сам назначил сроком окончания нашего соглашения с Метро-Голдвин». (Из дневника С. Л. Бертенсона).

Декабрь 10


Заканчивает сценарий «Маски».

Декабрь 20


Уезжает из Голливуда.

Декабрь 24


В Нью-Йорке.

{411} 1928

Январь


В Берлине знакомится с новыми театральными постановками. Смотрит спектакль, поставленный режиссером Эрвином Пискатором «Распутин», по драме А. Н. Толстого «Заговор императрицы».

Январь 22


Возвращается в Москву. На вокзале Владимира Ивановича встречает делегация от всех московских академических театров во главе со Станиславским, Качаловым, Москвиным.

Январь 24


«Американский кино-мир весь пропитан коммерцией и спекуляцией…

… Кроме техники — у них учиться нечему; столько глупости, столько чепухи ставится в американских фильмах. Есть, конечно, ряд очень талантливых актеров (на первое место я ставлю Лилиан Гиш), много талантливых режиссеров, но руль, которым управляется американское кино, находится в таких руках, от которых ничего хорошего ждать нечего». («Кино в Америке. Вл. И. Немирович-Данченко о своих заграничных впечатлениях», «Вечерняя Москва»).


Январь 27


Состоялся симфонический концерт в Музыкальном театре в честь возвращения в Москву народного артиста республики Вл. И. Немировича-Данченко. Отвечая на приветствия, Владимир Иванович говорит: «Я числился по американскому кино, но все самое лучшее в моей душе, мои лучшие мысли, мечты и планы были отданы Художественному театру и вот этому близкому моему сердцу коллективу. Без колебания скажу, что творить можно только в России: мы должны творить, творить, творить». (Из стенограммы выступления. Архив Музыкального театра).

Январь 31


«Я с огромным интересом не только прочитал, но и изучил книгу “Пути развития театра”, которая явилась результатом прошлогоднего партийного теасовещания, и, кажется, я понимаю все течения… и художественные и политические…

… Пульс современной жизни в СССР я чувствовал непрерывно, хотя жил в другом полушарии… Соскучился по Москве, соскучился по настоящей художественной атмосфере, которой там, в Америке, несмотря на громадные материальные и технические возможности, не было и которую чувствую {412} только здесь… Это вы услышите от всех, кто пожил вне СССР». («Наши беседы. Беседа с народным артистом республики Вл. И. Немировичем-Данченко», «Современный театр», 1928, № 5).


Февраль (начало)


«Должен признаться, что я очень полюбил американцев. Полюбил за их огромную непосредственность, за жизнерадостность “во что бы то ни стало” и за нелицемерную простоту. Конечно, “бизнес” у них на первом месте. Конечно, отношение к миру у них прежде всего деловое… Американец откровенен в своем преклонении перед долларом до наивности. Перед долларом… перед тем, что делает жизнь богатой и веселой независимо от духовного содержания.

Много интересного и в американской драматургии… особенно интересны его [О’Нейла] попытки найти совсем новую драматургическую структуру. То он пишет как бы драматическую ораторию “Воскрешение Лазаря”270, полную мистики, требующую своеобразных актерских интонаций, то драму, в которой действующее лицо рядом со своими репликами говорит об одновременных глубоко скрытых переживаниях, — нечто в роде “Петербурга” Андрея Белого; то пишет драматическое представление, которое должно начинаться в 5 часов дня, чтоб окончиться к 12 ночи. В беседах со мною он готов был пойти на большие жертвы, чтоб его пьеса была поставлена приемами Художественного театра.

… Дос Пассоса… нахожу едва ли не самым ярким и — главное — правдивым изобразителем современной Америки. Мне хотелось бы, чтобы актеры и режиссеры МХАТ занялись “Вершиной счастья”, но это стремление ставить пьесу одновременно в нескольких театрах отбивает охоту…». (Из беседы Немировича-Данченко «Об американцах». Автограф. Архив Н-Д, № 7312).

Февраль 13


В Художественном театре делает доклад «15 месяцев около американского кино», говорит о «нищете сценария», о растлении истинных талантов в Америке, об их беспощадной эксплуатации, о своем убежденном выводе, что творить можно только в СССР. (См. стенограмму доклада. Там же, № 7313).

Февраль 14


В «Советском экране» (№ 7) опубликовано интервью Вл. И. Немировича-Данченко, озаглавленное: «Кино-Америка».

{413} Февраль 21


«В. И. Немирович-Данченко… подчеркнул, что он вернулся в СССР ради огромной работы, работы общетеатрального значения. Его вовсе не увлекает какая-нибудь отдельная хорошая постановка, он чувствует потребность создать что-то новое, тем более что в современном театре чувствуется колоссальная потребность в такой новой работе. В московских театрах чувствуется какой-то сдвиг, возврат к старым формам. Те экспериментаторские постановки, какие были сделаны, например, Мейерхольдом, по-видимому, уперлись в стену. Если бы в этом направлении работали такие гениальные режиссеры, как Мейерхольд, то возможно, что театр не уперся бы в стену, а нашел новые пути, но беда в том, что за Мейерхольдам пошли все, в том числе люди бездарные или, в лучшем, случае, заурядные, и театр не мог развиваться в этом направлении и откатился назад…

В данный момент он [Вл. И. Немирович-Данченко] будет знакомиться с репетициями оперы М. де Фалья “Миг жизни” и корректировать эту постановку…

В дальнейший план постановок, по настоянию Вл. И. Немировича-Данченко, включается опера Кшенека “Джонни наигрывает”». («Народный артист В. И. Немирович-Данченко в Музыкальной студии», «Современный театр», № 8).

Февраль 22


Занят реорганизацией административного аппарата Музыкального театра.

Март 12


В день кончины М. Н. Ермоловой отменяет все репетиции и занятия в театре, считая, что «весь Театр должен отдать прощальный поклон ушедшей жизни этой изумительной артистки». (Черновик, автограф. Архив Н-Д, № 7306).

Март (до 20)


Выступает на заседании ассоциации театральных критиков, приводит пример несходства суждений критиков и режиссеров: «В. А. Орлов (МХАТ I), не понравившийся в роли интеллигента всему фронту московской теакритики, по мнению К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, играл крепче всех (“Унтиловск”). По-настоящему, все остальные молодые актеры должны были равняться на него и Кедрова». («Современный театр», № 12).

Март 28


Посылает телеграмму А. М. Горькому в связи с его 60-летием: «Старики Московского Художественного театра с {414} благодарностью и нежной любовью вспоминают блестящую эпоху, когда Ваш гений сливался с творчеством театра. Эту любовь старики передают своей большой талантливой молодежи, призванной строить новый театр и непрерывно находящейся под обаянием Вашей личности». (Избранные письма, стр. 371).

Апрель 1


В журнале «Новый зритель» (№ 14) опубликована статья Вл. И. Немировича-Данченко «Формы театра Ибсена».

В журнале «Красная нива» (№ 14) напечатана статья Владимира Ивановича о М. Н. Ермоловой: «Ермолова — самый замечательный тип русской актрисы и женщины. Весь ее внутренний облик глубоко отличает ее от западных актрис. … Революционная молодежь встречает в ней смелого сценического выразителя своих мечтаний и товарища, глубоко отзывчивого к ее нуждам. … Ермолова в театре как бы несла знамя освобождения — она была поэтом свободы на русской сцене».


Апрель 9


Выступает с приветствием на торжественном заседании, посвященном пятилетнему юбилею Театра имени МГСПС: «Актеры театра имени МГСПС ищут самое глубокое, самое важное в современной жизни и преломляют это через свое искусство». («Новый зритель», № 17).

Апрель 13


Смотрит репетицию второго акта комедии В. Катаева «Квадратура круга», после чего беседует с режиссером спектакля Н. М. Горчаковым.

Апрель


Приглашает к себе в гости молодежь театра: И. Я. Судакова, К. Н. Еланскую, Н. П. Баталова, О. Н. Андровскую, Н. П. Хмелева и других.

Май 5


Просматривает работу актрис А. А. Коломийцевой и М. А. Титовой в спектакле «Квадратура круга».

Май 29


В «Ленинградской правде» опубликовано интервью Владимира Ивановича «К гастролям студии имени В. И. Немировича-Данченко. У Немировича-Данченко».

{415} Июнь 6


«Публика уже знает, что руководящая задача всех наших спектаклей — создание театра музыкального актера. … Наш актер не должен только хорошо петь. Для создания своего образа, участвуя, как динамическая сила, в драме, охваченный единой художественной волей, наш актер должен пользоваться не только всеми вокальными и музыкальными, но и всеми пластическими средствами театра и своего тела». (Обращение к публике Пушкинского спектакля. Избранные письма, стр. 372).

Июнь 23


Делает доклад в Наркомпросе о реформе Большого театра.

Июль 8


В «Новом зрителе» (№ 27 – 28) сообщается, что Немирович-Данченко и Судаков приступили к разработке режиссерского плана пьесы Вс. Иванова «Блокада».

Июль 15


«План реформы Большого театра, предложенный нар. арт. Вл. И. Немировичем-Данченко (см. “Современный театр”, № 26 – 27), принципиально одобрен Главискусством, и автор проекта привлекается на должность председателя комиссии по подготовке и проведению реформ Большого театра…

На совещании в Главискусстве при обсуждении этого проекта было выражено пожелание, чтобы предложения Вл. И. Немировича-Данченко подверглись широкой дискуссии… Редакция “Современного театра” открывает с настоящего номера такую дискуссию». («Современный театр», № 28 – 29).


Август


Музыкальная студия имени Вл. И. Немировича-Данченко постановлением Главискусства переименована в Московский государственный музыкальный театр имени народного артиста республики Вл. И. Немировича-Данченко. (См. «Жизнь искусства», № 33).

Сентябрь (начало)


Перед открытием сезона в Музыкальном театре беседует с труппой. Ведет репетиции старых постановок «Дочь Анго» и «Карменсита и солдат».

Сентябрь (до 12)


Проводит шесть репетиций комедии В. Катаева «Квадратура круга».

{416} Сентябрь 12


Премьера комедии «Квадратура круга».

Сентябрь 17


Выступает в МХАТ на утре памяти Л. Н. Толстого (в связи с столетием со дня рождения писателя).

Октябрь 10 – 16


Приступает к репетициям пьесы М. А. Булгакова «Бег».

Октябрь 12


Просматривает макет декораций к «Блокаде».

Октябрь 18


Репетирует сцену «Пролог» в «Блокаде».

Октябрь 23


Принимает участие в диспуте о роли кино в оформлении спектакля, выступает со статьей «Нужны опыты»: «По существу, эти два искусства — театр и кино — я считаю как бы исключающими друг друга. Они не совместимы, они представляют собой что-то взаимно несмешиваемое, как вода и масло.

Как же при этих условиях все же применить кино при оформлении спектакля, чтобы при этом актерское исполнение пьесы было с ним органически связано и чтобы спектакль не покрывался киносеансом, не переходил в него?

… Я видел применение кино в оформлении Пискатором спектакля “Заговор императрицы”. Эта постановка была им сделана сильно, и драматическая сторона спектакля как бы подчинилась кино. С этим я и не хочу согласиться, а потому считаю, что Пискатор не разрешил вопроса, хотя отдельные сцены, особенно народные, были очень удачны.

В этом сезоне я предполагаю проделать опыт использования кино… при постановке “Воскресения”. Сейчас я еще не могу касаться многих деталей задуманной мною постановки, так как это лишь первоначальные планы». («Современный театр», № 43).


Октябрь 27


Произносит речь на торжественном заседании, посвященном 30-летнему юбилею МХАТ: «В восемнадцатом году предо мной дерзко встал призрак старости, боязнь, что не хватит сил на то громадное новое, что потребовала революция. Казалось тогда, что новые задачи под силу лишь новым людям. … В течение четырех лет произошла в труппе ассимиляция “стариков” и “молодых”. Создалась сильнейшая труппа, {417} способная разрешить новые задачи…». («Наша газета» от 28 октября 1928 г.).

В «Правде» опубликовано постановление Совета Народных Комиссаров о назначении пожизненной персональной пенсии К. С. Станиславскому и Вл. И. Немировичу-Данченко.


Октябрь 28


На заседании Художественно-политического совета Музыкального театра говорит о необходимости создания современного оперного спектакля, о привлечении советских композиторов.

Октябрь 30


«Дорогой и уважаемый Владимир Иванович! Крепко жму Вашу руку, — очень крепко! — и прошу Вас передать или прочитать юбилярам прилагаемую записку. Простите, что опоздал поздравить Вас, Константина Сергеевича и всех сродников Ваших по 30-летней работе, которую, не обинуясь, искренно считаю великой работой. Здоровья, бодрости духа Вам и всем. А. Пешков». (Архив А. М. Горького. Фотокопия в Архиве Н-Д, № 3788).

Горький, поздравляя Художественный театр с юбилеем, пишет: «Я — не нахожу слов, достаточно красочных для того, чтоб передать в них чувство моего искреннейшего восхищения 30-летней работой вашей. Я — ссорился с вами о Достоевском? Это — мое право, так же, как ваше — сердиться на меня. Ссориться я — “всегда готов”, — привычка! Но как бы и по какому бы поводу я ни разногласил с людями, я никогда не теряю моей способности ценить их работу, их заслуги перед народом». (М. Горький, Собр. соч., т. 30, стр. 108).



В журнале «Современный театр» (№ 44) сообщается, что труппа Немецкого театра во главе с Максом Рейнгардтом избрала Станиславского и Немировича-Данченко почетными членами.

Октябрь 31


Из выступления на торжественном вечере, посвященном юбилею МХАТ, в Государственной академии художественных наук: «Если бы мы остановились на наших успехах, вероятно, Художественного театра давно бы не было». («Ежегодник МХТ» за 1948 г., т. I, стр. 69).

{418} Ноябрь 1


Встречается с иностранными актерами и режиссерами, приехавшими на юбилей МХАТ.

Ноябрь (начало)


Ведет репетиции в Музыкальном театре. Чтобы подчеркнуть социальный характер сюжета, называет оперу М. де Фалья «Миг жизни» — «Девушка из предместья». Вводят в спектакль пролог «Под уличным фонарем», изображающий бедность, нищету Испании.

Ноябрь 9


Состоялась премьера оперы М. де Фатья «Девушка из предместья». Режиссер — Л. В. Баратов. Художник — Б. Р. Эрдман. Руководитель постановки — Вл. И. Немирович-Данченко.

Ноябрь (до 11)


«Москва МХАТ, Немировичу-Данченко. Вас, современника Тургенева, гордость русской сцены, приглашает на юбилей Тургенева его родина — Орел одиннадцатого ноября. Юбилейный комитет». (Архив Н-Д, № 6839).

Ноябрь 13


В «Известиях» напечатано «Письмо в редакцию», подписанное Станиславским и Немировичем-Данченко: «В день 30-летнего юбилея Московский Художественный театр непосредственно или через нас, его создателей, получил огромное количество подношений, адресов, писем и телеграмм как из Москвы, так и из других городов СССР, из Европы, Америки и Японии. Не имея возможности отблагодарить в отдельности каждое лицо и учреждение, мы прибегаем к вашей помощи. Пережитые юбилейные дни укрепили в нас уверенность, силу и энергию для дальнейшей творческой работы».

Ноябрь 15


Вместе с режиссером спектакля И. Я. Судаковым и художником И. М. Рабиновичем намечает планировку декораций третьего акта «Блокады».

Ноябрь 20 – 23


Проводит репетицию сцены «Пролог» в «Блокаде».

{419} Ноябрь 24, 27, 29, 30


Вместе с Судаковым репетирует «Блокаду», занимается с отдельными исполнителями.

Декабрь 1, 4


Репетирует второй акт «Блокады».

Декабрь 3


Проводит день культурного шефства МХАТ над фабрикой «Красная Роза». «В. И. Немирович-Данченко вспоминал прошлое, приветствовал революцию, которая дала театру того зрителя, к какому он всегда стремился… Если искусство честно, оно дойдет до зрителя». («Рабочая газета» от 5 декабря 1928 г.).

Декабрь 5, 11


С режиссером Судаковым работает над третьим актом «Блокады».

Декабрь 10


По случаю принятия Музыкальным театром имени Вл. И. Немировича-Данченко культурного шефства лад рабочими фабрики «Ливере» выступает на торжественном собрании: «В годы после Октября мы получили самую благодарную и самую отзывчивую аудиторию… Рабочему зрителю все хорошее в искусстве будет понятно, и ему не нужны всяческие “финтифлюшки искусства”, необходимые “объевшемуся искусством зрителю”». («Современный театр», № 51).

Декабрь 12 – 14


Проводит три репетиции третьего акта «Блокады» с В. И. Качаловым, К. Н. Еланской, Б. Н. Ливановым и В. Ф. Грибуниным.

Декабрь 11 – 20


Занят на репетициях «Блокады».

Декабрь 22


На Большой сцене репетирует первый акт «Блокады».

Декабрь 27, 28


Репетирует «Блокаду». Просит пригласить инструктора, чтобы научить актеров обращаться с оружием.

{420} Декабрь 29


На Большой сцене ведет репетицию второго акта «Блокады».

Декабрь 31


«Владимир Иванович трогательно и глубоко переживает болезнь Константина Сергеевича. Со времени болезни Константина Сергеевича вся жизнь театра окутана, как сказал на встрече Нового года Владимир Иванович, дымкой печали, грусти, опасений… Сами знаете, как трудно Владимиру Ивановичу собраться написать, особенно при той работе, какую он сейчас ведет и какая на него обрушилась с болезнью Константина Сергеевича». (Из письма Бокшанской к Бертенсону от 2 января 1929 г. Архив С. Л. Бертенсона. Музей МХАТ).

Из письма Немировича-Данченко к Станиславскому: «… я понимаю Ваше состояние, понимаю, что, непрерывно находясь в постели, невольно начнешь мрачно смотреть вдаль.



И вот что я хочу Вам сказать. Дорогой Константин Сергеевич! Мы с Вами недаром прожили наибольшую и лучшую часть наших жизней вместе. То, что я Вам скажу, сказали бы Вы мне, если бы были на моем месте. Всей моей жизнью я отвечаю Вам за Ваше полное спокойствие в материальном вопросе. … Во всем театре не найдется ни одного человека — даже среди тех, кто относился к Вам враждебно, когда Вы были вполне здоровы, — который поднял бы вопрос хотя бы даже о сокращении Вашего содержания и хотя бы Вы стали совершенным инвалидом. Пока Худож[ественный] театр существует! Повторяю, отвечаю Вам за это всей жизнью. Так же спокойны должны Вы быть за Вашу семью. Милый Константин Сергеевич! В нашем возрасте, в наших взаимоотношениях не подобает сентиментальности, и из многочисленных случаев Вы знаете, что я человек достаточно мужественный. Но Вам закрепляю свои слова крепким пожатием руки и крепким братским поцелуем…». (Архив Н-Д, № 1783).



Поделитесь с Вашими друзьями:
1   ...   31   32   33   34   35   36   37   38   ...   56


База данных защищена авторским правом ©vossta.ru 2019
обратиться к администрации

    Главная страница