Доника кристина георгиевна


II.2. Современная культурная политика Индии до появления бренда «IncredibleIndia»



Скачать 146.69 Kb.
страница6/12
Дата09.08.2019
Размер146.69 Kb.
#127630
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   12

II.2. Современная культурная политика Индии до появления бренда «IncredibleIndia»


Почему рассмотрение внутренней культурной политики представляется важным шагом для анализа национального брендинга? Во-первых, мы в первую очередь рассматриваем национальный бренд Индии с точки зрения ее культуры, поэтому для всестороннего и тщательного исследования нам необходимы знания внутреннего политического, экономического, и в первую очередь культурного контекста. Во-вторых, это позволит нам сравнить смену акцентов в культурной политике до и после появления кампании IncredibleIndia.

Традиционно Индия была восприимчива и не враждебна к внешним культурам, поэтому не только сохранила свою уникальную основу, но и нарастила множество различных элементов в результате внешнего влияния. Вероятно, именно это качество восприимчивости и гибкости помогает сегодня индийской культуре сохранять свою значимость и корни, при этом впитывая новое, подстраиваясь под нужды современности и преобразуясь на примере других стран для массового потребителя. Данные выводы можно подкрепить известным высказыванием Махатмы Ганди: «Я не хочу, чтобы двери моего дома были заперты, а окна закрыты. Я хочу, чтобы культура всех земель веяла над моим домом настолько свободно, насколько это представляется возможным, но я отказываюсь, быть сбитым с ног какой-либо из них» [61. P. 18]. До обретения независимости у Индии, подвластной колониальному режиму и разобщенной этнически и территориально, фактически не существовало централизованной культурной политики. Все искусства в той или иной степени поддерживались на местах, при дворах князей, как это было принято многие столетия, местными меценатами, средним классом, или различными европейскими фондами, заинтересованными в изучении традиционных искусств. Однако как бы то ни было, культурная политика в первые годы после обретения независимости оставалась в тени первостепенных нужд, направленных на экономическое развитие государства. По достижению относительной политической и экономической стабильности правительство предприняло первые шаги по популяризации национальной культуры внутри страны:

● Постепенное введение курсов по истории индийской цивилизации и искусств в старших школах и университетах

● Юношеские программы, направленные на взаимодействие между штатами и интеграцию

● Поощрение общественных инициатив в штатах и аграрных районах

● Образовательные программы по увеличению уровни грамотности у взрослого населения

● Развитие уже существующих институтов по сохранению и распространению культуры, таких как Национальный Музей, Департамент Археологии и т.д.

● Учреждение институтов в области литературных и визуальных искусств, финансируемых центральным правительством, но автономных в своей деятельности

● Финансовая помощь в виде грантов и стипендий начинающим художникам и деятелям культуры, оказавшимся в затруднительном положении

● Поощрение публикаций на английском и официальных индийских языках детской, подростковой и школьной литературы



● Создание правительственных программ по реабилитации традиционных искусств и ремесел, финансируемых такими фондами как All-IndiaVillage, KhadiIndustriesBoard, All-IndiaHandloom, HandicraftsBoard. [64.P. 32].

Колониальное правление на протяжении такого долгого времени в значительной степени сказалось не только на экономическом положении страны, но и на национальной системе образования. В силу того, что колониальной администрации требовались управленцы среднего звена, воспитанные по европейским стандартам, обучение в старших школах и университетах было организовано должным образом по английскому образцу, цели которого были ограничены государственной службой. Такая система зачастую пренебрегала национальными языками и историей подвластной территории, что естественным образом изолировало тех немногочисленных представителей местного населения, имевших возможность получить такое образование, от традиционной культуры и приводило к оторванности от своих корней, что в свою очередь так же шло на пользу колониальному правлению. Безусловно, у европейской системы образования, привнесенной на индийскую почву, было и много плюсов, так как она способствовала, в том числе и пробуждению интереса к собственной культуре и наследию у индийцев. Несмотря на четкую нацеленность образования на социальные и экономические нужды, несмотря на его европоцентризм и в некоторой степени ограниченность, в Индии в скором времени появилась прослойка интеллигентов, которая посредством изучения западной цивилизации пришли к осознанию важности собственной культуры и языков. Такие выдающиеся общественные деятели как Рам Мохан Рой, Махатма Ганди, Рабиндранат Тагор расширили интеллектуальные и культурные горизонты своего народа, и стали символом борьбы и возрождения нации в результате столкновения с чужеродной цивилизацией. «Подобно баньяну древо Индии росло ввысь, чтобы коснуться чуждых небес, а затем снова вернуться к своим корням»[61.P. 22].Однако естественно то, что не все индийцы, получившие такое образование, имели такой интеллектуальный потенциал, как эти великие общественные деятели, поэтому после обретения независимости перед правительством встала сложная задача реформации системы образования в частности и культурной политики в целом.Главная проблема состояла в том, чтобы совместить лучшее от двух цивилизаций, при этом сохранив самобытность и уникальность этноса, соединить противоположные концепции пространства и времени, две системы ценностей, что должно было привести к созданию новых ориентиров, как на личностном, так и на национальных уровнях. Целью правительства стало не только привлечение образованных масс к индийской национальной культуре, но и всестороннее образование простого народа, хранителя традиций, однако не имевшего доступ к качественному образованию. В 1964 году была создана комиссия по оценке всех ступеней образования в стране, по результатам исследования которой должна была быть сформирована интегрированная в международную систему концепция образования, базирующаяся на первостепенных ценностях и традициях нации. Главным результатом работы этой комиссии стало включение в среднюю школьную ступень такого обязательного предмета как ремесло, которое включало различные традиционные региональные или общеиндийские искусства на выбор: работа по металлу, дереву, коже, ткачество, гончарное мастерство, изготовление книг, рисование, живопись, изготовление скульптур, классические танцы и музыка. Безусловно, сложно обеспечить такой широкий и разносторонний выбор во всех, особенно региональных сельских школах как минимум в силу недостатка учителей, имеющих подготовку в данных областях, поэтому Министерством Образования была создана инициатива по «Пропаганде искусств и культуры в школах и колледжах», целью которой и была подготовка необходимых для школ кадров. Более того, данная инициатива также осуществляла материальную поддержку одаренных в искусствах студентов в возрасте от 7 до 17 лет. Правительством также были учреждены три национальных академии искусств: Литературная Академия (SahityaAkademi, 1952), Национальная Академия Пластических Искусств (LalitKalaAkademi, 1953), и Национальная Академия Музыки, Танца и Драмы (SangeetNatakAkademi, 1953). Задачи, поставленные перед Литературной Академией, выглядят не просто амбициозными, а даже, на первый взгляд, невыполнимыми. Ее работа заключалась в развитии литератур на всевозможных индийских языках, установлении высоких литературных стандартов, координировать литературную деятельность регионов, посредством которой должно было достигаться культурное единство страны. В основе этой программы лежало признание многообразия индийских языков и литератур как комплексного единства. Вариативность, богатство форм, живость местных традиций смело воспринимались энтузиастами Литературной Академии даром, нежели проклятием, так как гибкость, подвижность и разнообразие все же привлекательнее, чем монолитность. В результате первоочередные задачи Академии включали: перевод литературных произведений с европейских или индийских региональных языков на другие индийские языки, поощрение публикаций на деванагари и других индийских письменностях, переиздание древних и современных текстов, в том числе и литературной критики. Более того в 1955 году была учреждена первая индийская литературная премия, финансируемая центральными правительством, однако многие считают, что ее удостаиваются скорее авторы-блюстители литературной традиции, нежели чем смелые новаторы[64. pp. 18-45].

Национальная Академия Пластических искусств занималась аналогичной деятельностью в соответствующей сфере культуры: поощрение изучения, исследования и обучения живописи, скульптуре, архитектуре и прилегающим искусствам, а также создания разного рода институтов и ассоциаций, способствующих распространению знаний и умений в регионах. Деятельность академии в целом можно разделить на две сферы: публикацию научных работ и организацию выставок и фестивалей. Основным достижением этой Академии стала публикация объемных монографий, посвященных древним, средневековым и современным искусствам, благодаря которым, посредством которых культурное наследие Индии стало предметом постоянно возрастающего интереса, как в самой Индии, так и за рубежом. Организации многочисленных выставок, по результатам которых, присуждались премии в различных номинациях, одновременно способствовала возрождению и поощрению, как традиционных форм, так и развитию современных. Наиболее значимые работы индийских мастеров при этом были представлены на различных международных биеннале Европы, Северной Америки, Азии и Автралии, что позволило мировому сообществу в первую очередь познакомиться, а в последствии по достоинству оценить традиционность, уникальность и новаторство современных тенденций в индийском искусстве. Пожалуй, в этом отношении Академия Пластических Искусств достигла куда-больших успехов по сравнению с работой Литературной Академии, так как она в том числе поощряет эксперименты , в частности ассимиляцию национальных традиций с модными западными идеями во всех областях пластических искусств, что гарантирует им постоянную базу для развития и популяризации. Более того следствием их работы, в частности следствием проведения различных семинаров и фестивалей, стал открытый диалог представителей разных школ и уникальных мастеров, которые не имели возможности контактировать и делиться своими знаниями и опытом ранее, что привело дальнейшему взаимодействию и развитию искусств, а также их распространению по территории всей страны[64.P. 46-50].

Деятельность третьей Академии Национальной музыки танца и драмы так же носит довольно разноплановый и многоуровневый характер: субсидирование научных исследований и публикации в области традиционных танцев, музыки и драматического искусства, организация соревнования, семинаров и фестивалей, присуждение наград за достижения артистам и распределение грантов между институтами. Данная академия внесла неоценимый вклад в популяризацию перформативных видов искусства, так как благодаря ее работе эта сфера культуры стала доступна широкой публике, а многие традиционные региональные формы фактически спасены от исчезновения или даже открыты вновь. Дело в том, что ранее перформативные искусства, как и литература в основном поддерживались княжескими дворами, после исчезновения которых, поэзия, танцы и музыка фактически осиротели и выживали только благодаря храмовой традиции и календарным фестивалям, поэтому ко времени появления Академии эти искусства находились в упадке. Академия по возможности попыталась восстановить богатую картину прошлого многообразия и создала несколько бесценных архивов с видео- и аудиозаписями народных и классических представлений: «будто запыленные фрагменты давно запыленного огромного зеркала заблистали вновь» 42. В дальнейшем Академия основала три подведомственных института Национальную Школу Драмы, Колледж Танца Манипури, и Центр Катхака, занимающихся не только обучением студентов и выступлениями на национальных и международных сценах, но и публикациями монографий на тему истории этих искусств. Уникальность индийской музыки, танца и драмы, состоит в том, что их практически невозможно разделить на классические и народные формы, в виду их постоянного взаимодействия между собой в ходе истории, а также переплетения с другими видами искусства. Даже на сегодняшний день они не являются статичными формами, а продолжают развиваться в ногу со временем, и порой смешиваются, на первый взгляд, с совершенно несовместимыми современными направлениями в культуре. Например, классические танцы сегодня не редко исполняются под современную индийскую и даже американскую поп-музыку, что однозначно привлекает молодое поколение к изучению традиционных искусств. Сейчас, наиболее популярные формы традиционной музыки и танца, впитав современные элементы глобальной культуры, стали настоящей коммерческой индустрией благодаря телевидению и Болливуду[64.P. 69-73].

В целом можно сказать, культурная политика подведомственна множеству не только центральных правительственных административных аппаратов, но и региональных центров. Наряду с Министерствами Культуры, Образования и Туризма важную роль в культурной политике Индии также играло Министерство Общественного Развития, созданное после обретения независимости, однако упраздненное позднее. В его задачи входило не только экономическое и социальное развитие, но и поддержка культурных составляющих традиционного общества, таких как народные ремесла, музыка, танцы и театр. Так, например, к 1969 году в Индии вели свою деятельность более чем 20 тысяч Общественных Центров, основная задача которых состояла не только в поддержании не урбанистической традиционной культуры, но и распространении местных искусств на национальном уровне для продвижения внутреннего туризма. Более того в Индии существует Министерство Информации, Радиовещания и Телевидения, которое контролирует деятельность таких подведомственных организаций как Издательский Отдел (PublicationsDivision), занимающийся публикацией книг об индийской жизни, культуре, истории и экономике, главный отдел отвечающий за массовую коммуникацию в Индии – Директорат Региональной Публицистики (TheDirectorateofFieldPublicity), Департамент Музыки и Драмы, Всеиндийское Радио, а также Кинематографический Департамент Индии (FilmsDivision). Отдельно стоит поговорить о работе Всеиндийского Радио, которое сегодня играет менее важную роль в культурной жизни страны в силу появления интернета и большей популярности телевидения, однако после обретения независимости, оно фактически выступало в качестве основного двигателя традиционной культуры в массы. Основанный в 1948 году Кинематографический Департамент представляет собой главную централизованную кинематографическую организацию страны. Значительно позднее в рамках данного департамента были созданы три подведомственных института: Институт Кинематографа Индии, Кинематографический Архив Индии и Институт Массовых Коммуникаций. Департамент в частности отвечает за производство документальных и исторических, и в меньшей степени художественных, анимационных и короткометражных фильмов. Большая часть фильмов, в отличие от продукции Болливуда, была нацелена не на городскую, а региональную сельскую аудиторию. В 1957 году Департаментом был также основан первый индийский телеканал Дурдаршан, который и сегодня является главной правительственной вещательной организацией, под управлением которой на сегодняшний день находятся 21 центральных и национальных телеканала, к которым согласно статистическим данным имеют доступ 90 процентов индийского населения и благодаря спутниковому телевидению транслируется в 146 странах, что говорит о широком охвате национального телевидения[64.P. 19-28].

Несмотря на то, что Министерство Туризма существовало в Индии с 1968 года, первые существенные шаги в туристической политике были сделаны Правительством Индии в 1982, когда Туризм был признан индустрией национального масштаба. Однако потребовалось более 10 лет, чтобы все региональные правительства последовали примеру центра и создали программы для управления и организации этой индустрии. В 1986 году был создан Национальный Комитет по Туризму, который к 1987 году предоставил план развития. В этом же году были предприняты меры по созданию более благоприятных условий для частного сектора в этой сфере, посредством которых были значительно снижены налоги для малого и крупного бизнеса (на 50% с дохода в рупиях и н 100% в долларах). В 1992 году Национальным Комитетом был предоставлен новый пятилетний план, включавший в себя основные шаги по развитию туризма в стране посредством развития инфраструктуры, консервации памятников архитектуры и маркетинга культуры за рубежом. Несмотря на существование амбициозного плана, программа действий и инициатив по его осуществлению практически не была разработана, поэтому фактически сделано было очень мало. Более того правительство фактически контролировало весь сектор, что мешало появлению частных инициатив и притоку инвестиции извне. Наиболее интересные шаги в данном направлении были приняты в 2001-2002 годах, однако и они носили более символический или номинальный, нежели чем практический характер. При этом в некоторых из них уже наметился сдвиг в сторону актуализации культурного прошлого и интегрирующей «индийскости», характерной для всех последующих инициатив национального брендинга. С культурологической точки зрения для нас интересен тот факт, что с 2001 года туристическая политика должна была строиться вокруг так называемой 7-S мантры: Swagat – гостеприимство, Soochanaa – информативность, Suvidhana – удобство, Surakshaa – безопасность, Sahyog – кооперация, Sanrachnaa – инфраструктура, Safaаi – чистота [3.1].

Данные факты позволяют нам увидеть, что туристическая политика в стране до появления кампании IncredibleIndia была крайне не организована и носила исключительно поверхностный номинальный характер, что разительно изменилось после того, как правительство объединило свои усилия с частной маркетинговой кампанией O&M в 2002 году, о чем пойдет речь в следующей главе.



Каталог: bitstream -> 11701
11701 -> Проблемы перевода пользовательских соглашений
11701 -> Высшая школа журналистики и массовых коммуникаций
11701 -> Притулюк Юлия Леонидовна Туризм в Абхазии: основные аспекты и перспективы развития Выпускная квалификационная работа бакалавра
11701 -> Оценка выводов компьютерной экспертизы и их использование в доказательстве мошенничества
11701 -> Костная пластика на нижней челюсти с использованием малоберцовой кости и гребня подвздошной кости
11701 -> Выбор вида и способа анестезии на детском стоматологическом приеме

Скачать 146.69 Kb.

Поделитесь с Вашими друзьями:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   12




База данных защищена авторским правом ©vossta.ru 2022
обратиться к администрации

    Главная страница