Иосиф Кобзон. Пресс-отчет. Период 09’13 -30. 08’13


Труд-7 # Молдова, Кишинёв, 6 сентября 2013 7:00:00



Скачать 12.91 Mb.
страница28/67
Дата22.06.2019
Размер12.91 Mb.
ТипОтчет
1   ...   24   25   26   27   28   29   30   31   ...   67

Труд-7 # Молдова, Кишинёв, 6 сентября 2013 7:00:00

ОБНАЖЕНКА ДЛЯ 12-ЛЕТНИХ

Автор: Леонид Павлючин Обозреватель "Труда"

Главный отечественный кинофестиваль стартовал с дефиле на подиуме и неглиже на экране В Сочи с большим шумом и звоном стартовал 24-й фестиваль "Кинотавр". Традиционная звездная дорожка главного и лучшего отечественного киносмотра превратилась воскресным вечером в парад знаменитостей, которые, отложив свои дела в Москве, посчитали за честь хоть на день-другой прилететь в Сочи.

Публика собралась самая пестрая, но неизменно титулованная. Здесь и мастера эстрады в лице Иосифа Кобзона, Льва Лещенко, Владимира Винокура, и корифеи кинорежиссуры, представленные именами Александра Митты, Вадима Абдрашитова, Станислава Говорухина, и множество молодых прелестных актрис, которые воспользовались шансом превратить минутный проход по звездной дорожке в свой маленький бенефис. Актрисы Виктория Толстоганова, Екатерина Гусева, Нонна Гришаева, Алиса Гребенщикова, Екатерина Вуличенко и примкнувшая к ним Ксения Собчак, встреченная, кстати, самой громкой овацией, достали по случаю "Кинотавра " из своих гардеробов самые изысканные платья.

Зато Виктор Сухорукое появился на публике в безукоризненном черном смокинге.

Но - с белым зонтиком в руках.

- Это подарок Олега Янковского, - пояснил обозревателю "Труда" Виктор Иванович. - Вот и его автограф на полотне зонта с теплым напутствием мне, грешному, имеется. Поэтому я решил взять этот раритет на сочинский "Кинотавр ", которому Олег Иванович отдал столько сил и энергии.

В память об Алексее Балабанове, еще одном герое "Кинотавра" (здесь становились лауреатами его фильмы "Про уродов и людей", "Брат", "Война", "Мне не больно"), режиссер Василий Сигарев и его супруга, актриса Яна Троянова, нарушив строгий дресс-код, пришли в тельняшках. "Это была любимая форма одежды безвременно ушедшего Алексея Октябриновича, - сказал Василий Сигарев, - вот почему мы с Яной сегодня не при параде..." Вспоминали ушедших корифеев и на самой церемонии, которая состоялась в Зимнем театре. Минутой молчания почтили Алексея Балабанова, Алексея Германа, Петра Тодоровского.

А полного сил, энергии, жизнелюбия корифея отечественного экрана Александра Митту, недавно отпраздновавшего 80-летие, наградили призом за вклад в отечественное кино с чеканной формулировкой: "Выдающемуся кинорежиссеру, строгому воспитателю, озорному выдумщику".

- В моем фильме "Экипаж ", - сказал растроганный мастер, - есть такой эпизод: один персонаж после авиакатастрофы вскакивает с носилок и спрашивает: "Я живой "? Я живой?" Вот и я не устаю задавать себе этот вопрос все 53 года, которые работаю в кино. Сейчас заканчиваю большую картину про Шагала и Малевича, надеюсь, в ней есть свидетельство того, что я по-прежнему живой. Но все мои скромные успехи в кино были бы невозможны без моих учителей Александра Довженко, Михаила Ромма, Александра Птушко. Равно как и без Василия Шукшина, Андрея Тарковского, Отара Иоселиани, Геннадия Шпаликова, с которыми я вместе учился, - частичка их жизней есть и во мне.

Эту речь зал встретил овацией.

А потом был бенефис еще одного корифея - знаменитого депутата и режиссера Станислава Говорухина, который на церемонии открытия показал вне конкурса свой новый фильм "Weekend", снятый по мотивам романа французского писателя Ноэля Калефа "Лифт на эшафот", уже экранизированного ранее классиком мирового кино Луи Малем. Сравнивать эти две экранизации не имеет смысла хотя бы потому, что Говорухин перенес действие романа в наши дни, в некий урбанизированный мегаполис.

Но при этом снял кино на черно-белую пленку и сохранил эстетику нуара 60-х годов прошлого века.

Тщательно просчитанное убийство, которое совершает молодой циничный бизнесмен Игорь (Максим Матвеев), оборачивается цепью новых трагических смертей - уже в исполнении другого подонка. Но по воле рока и сломавшегося лифта вина за все эти убийства ложится на запутавшегося в своих показаниях и жизненных ориентирах главного героя. Фильм, сопровождавшийся по ходу сеанса то завороженной тишиной, то ироническими смешками, вызвал у фестивальной публики противоречивую реакцию. Сторонники ленты отмечают виртуозную работу оператора Юрия Клименко, находят в картине мотивы Достоевского, органично переложенные на современную почву. Противники пеняют на множество драматургических натяжек и неловкую адаптацию старого сюжета к новым жизненным реалиям: камеры слежения, мобильные телефоны, генетический анализ делают сегодня эту детективную историю невозможной. Лично меня смутило в фильме обилие обнаженной женской плоти - притом, что в фестивальном каталоге он маркирован скромным грифом 12+. Не ожидал я такого от записного моралиста Станислава Сергеевича... Впрочем, сам мэтр своей картиной остался доволен. По его словам, он снял фильм, который сам давно хотел посмотреть.


Комсомольская правда # Киев, Киев, 5 сентября 2013 6:00:00

ИОСИФ КОБЗОН СОСЧИТАЛ "ГОЛУБИЗНУ" НА ЭСТРАДЕ В ПРОЦЕНТАХ

Автор: Подготовила Оксана ГОНЧАРУК по материалам газеты "Советский спорт".

Аксакал сцены высказал свою позицию по поводу принятого в России "антигейского" закона.

В июне этого года депутаты российской Госдумы приняли закон "О запрете пропаганды нетрадиционных сексуальных отношений среди детей". "За" проголосовали 436 депутатов, против никого. Сторонники прав геев на Западе отреагировали быстро, организовав антиолимпийскую кампанию. Якобы спортсменам-геям надо опасаться репрессий на Олимпийских играх в Сочи. Дошло до того, что МОК потребовал от российского правительства гарантий, что закон не будет касаться участников Игр. Ситуация бредовая, но скандал-то международный.

Одним из тех, кто голосовал за принятие закона, был депутат Госдумы и народный артист СССР Иосиф Кобзон. Поскольку столь агрессивная реакция Запада омрачает процесс подготовки к зимней Олимпиаде (она стартует в Сочи 7 февраля. - Прим. авт.), газета "Советский спорт" попросила Иосифа Давыдовича разъяснить свою позицию по поводу принятого закона.

"НЕ НУЖНО НАМ НИЧЕГО НАВЯЗЫВАТЬ!"

- Послушайте, но мы же не собираемся у каждого спортсмена интересоваться его сексуальной ориентацией. Это не допинг-контроль и не тест на прием запрещенных препаратов, - возмущается Иосиф Давыдович. - Никто не планирует устанавливать никакой закон против пропаганды нетрадиционных сексуальных отношений. Мы не призываем запретить гомосексуализм, но не хотим, чтобы подобную модель навязывали другим.

МУЖИКИ ПЕРЕВЕЛИСЬ

- Но как же все-таки быть с зимней Олимпиадой, скандал-то не шуточный.

- Не усложняйте! - настаивает артист. - Все будет хорошо. Повторяю, нам не за что извиняться. Да, на Западе почувствовали: Россия придает большое значение успешному проведению Олимпиады, и пытаются нас шантажировать. Не надо клевать на приманку! Уверяю вас, не было бы этого закона, нашли бы еще, к чему придраться. Если поступил заказ, дана команда мочить, повод всегда найдется.

На тезис "Советского спорта" о том, что на эстраде, по слухам, чуть ли не каждый второй - голубой, Иосиф Давыдович выдал максимально откровенный спич.

- Думаю, надо брать выше - процентов 60-70. Хотя вслух в этом признается, наверное, лишь Борис Моисеев, остальные тихушничают, конспирируются. На "Славянском базаре" в Витебске, помню, был эпизод: поздно вечером возвращаюсь в гостиницу и вижу девчонок солисток в баре. Спрашиваю: "Почему одни, без ребят?". А мне отвечают: "Мальчики закрылись по номерам с мальчиками..." Но это же ужасно!

Моя костюмерша произнесла гениальную фразу после того, как я стал ее распекать: "Ирка, до чего ты надоела! Дергаешься все время. Дочки выросли, вышла бы еще разок замуж, может, добрее стала бы". Она и говорит: "Сейчас мужики - как унитазы в общественном сортире. Или заняты, или обосраны". Грубовато, но, пожалуй, справедливо.

ненужный контроль. Пусть геи и лесбиянки бегают, прыгают, бьют мировые рекорды, стреляют по мишеням, катятся на лыжах к такой-то матери, им слова поперек не скажут. Лишь бы они сами не провоцировали. Все ведь ясно, как божий день!

На вопрос, ради чего принимался закон и с чем борются его инициаторы, Кобзон ответил очень прочувствованно:

- А гей-клубы, куда пускают всех без разбора, сайты соответствующей направленности в интернете, публикации о прелестях лесбийской любви - это что? Любой ребенок или подросток может случайно увидеть, прочесть. Или ему специально подсунут... У меня пять внучек и два внука, я очень хочу, чтобы они выросли нормальными людьми. Во всех смыслах. Пусть мои девчонки влюбляются в мальчишек, а те ищут и находят пару среди представительниц противоположного пола. Это - естественное желание деда!

Развивая наболевшую тему, народный артист СССР вспомнил, как Юрий Лужков в свое время запретил гей-парад в Москве.

- Пресса на него тут же накинулась, - рассказывает Кобзон. - Юрий Михайлович объяснял мне: "Иосиф, наши люди порвут их на части, растерзают, едва они сунутся на улицы. Никакой ОМОН не спасет". Я подумал и согласился. Надо все-таки учитывать особенности менталитета. То, что спокойно принимают голландцы или немцы, в России может встретить активное сопротивление.

Как депутат Госдумы, я поддержал




День # Киев, Киев, 4 сентября 2013 7:00:00

ИГОРЬ СЛАВИНСКИЙ: "МОЯ ЗАДАЧА - СОХРАНИТЬ ТЕАТР "АКТЕР"

Автор: ТАТЬЯНА ПОЛИЩУК

Известный киевский режиссер стал новым худруком коллектива. Как изменится афиша и удастся ли ему усидеть на нескольких театральных "стульях"

Напомним, нынешним летом умер создатель Киевского театра "Актер" Валентин Шестопалов. На пост художественного руководителя коллектива были разные кандидатуры, и вот недавно на эту должность назначен Игорь Славинский - актер, режиссер и педагог. О том, каким он видит будущее "Актера", как изменится афиша, удастся ли ему усидеть на нескольких "стульях" (театров на Подоле и "Актер"), не пострадают ли занятия в Национальном университете театра, кино и телевидения им. Карпенко-Карого, где Славинский читает лекции будущим молодым мастерам сцены, а также найдется ли время для антреприз и съемок в кино - об этом наша беседа с Игорем Николаевичем.

- Нарушать традиции мы не будем и откроем сезон "Скамейкой" - спектаклем-визиткой театра "Актер", но в главной роли, увы, зрители уже не увидят Валентина Шестопалова... В роли Федора выступит Юрий Яковлев, а образ Веры создаст Ольга Когут. Артисты сами восстановили постановку. Когда Шестопалов заболел, то стал вопрос второго состава. Мы решили, что спектакль-талисман не должен исчезнуть из афиши. Эту лирическую комедию любят зрители, с нее начал свою историю театр "Актер", и этим спектаклем мы хотим отдать дань памяти прекрасному актеру, режиссеру и человеку Валентину Шестопалову, - подчеркнул Игорь СЛАВИНСКИЙ. - Я восстанавливаю "Письма любви", в котором сыграю роль Энди, а моей партнершей выступит Лидия Яремчук (Мелисса)...

Пока речь идет о том, чтобы по возможности, восстановить тот репертуар, который утрачен со смертью Шесопалова. Планируется, что обновятся и "Двое на качелях"... Моя задача - та же, что и в "Разгроме" Фадеева, когда главный герой, командир партизанского отряда Левинсон говорит: "Наша задача: сохранить боевую единицу - сохранить отряд". А я должен сохранить театр "Актер", чтобы он нормально функционировал, продолжая свое развитие в том направлении, которое наметил Валя Шестопалов.

Театральный "портфель" пьес у нас большой. Мы с директором театра "Актер" Татьяной Сергеевной Родионовой уже обсудили вопрос репертуара. О новинках афиши я боюсь сейчас что-либо говорить. Думаю, нужно хотя бы начать репетиции, а потом рассказывать о будущих премьерах. Тем не менее, я убежден, что зрителей мы не огорчим, и публике будет интересно приходить на все спектакли.

- Игорь Николаевич, а с коллективом Театра на Подоле продолжите сотрудничество, или "Актер" займет основную часть вашего времени?

- Я в Театре на Подоле продолжаю работать, а совмещение не запрещено КЗОТом. Ведь и Шестопалов совмещал работу в театре "Актер" и в Русской драме. Есть у меня задумка привлечь на сцену "Актера" свежую "кровь" - студентов НУТКиТ им. Карпенко-Карого (преподавание тоже занимает у меня немало времени). Получится ли? Не знаю, но хотелось бы. Я убежден, что сегодня театр нуждается в молодежи. Есть задумка обратиться к творчеству Михаила Жванецкого... Планов много, лишь бы хватило сил, средств и времени на их реализацию.

- Кстати о времени: вы - и актер, и режиссер, и педагог. Поделитесь рецептом, как везде успевать?

- Как актер, я уже несколько сезонов не выхожу на сцену. По воле случая только в "Письмах любви" буду играть как актер. Ныне мне больше нравится заниматься режиссурой, а актерство - это уже пройденный этап... Разве что в кино предложат сняться в чем-то интересном. Привлекает и педагогика. Есть у нас интересная творческая молодежь, которая вскоре сможет очень ярко заявить о себе. Мы "замахнулись" на Жванецкого, и, может быть, я тоже выйду на сцену... Не хочу зарекаться. Можно говорить, что попрощался со сценой, даже тур провести, как, например, Кобзон, а потом выходить и выходить в прощальных концертах... Никаких рецептов у меня нет, а если ты любишь театр, то всегда найдешь время заняться любимым делом.

- "Актер" - репертуарный театр, а значит, вам как руководителю нужно думать не только о новых постановках, но и о кассе. Сегодня зритель хочет развлечения и зрелищ, а не трагедий. Как тут балансировать?

- Искусство направлено на зрителя. Мы работаем на публику, но важно и то, как своими спектаклями мы ее воспитываем, чтобы она воспринимала не только комедии, но и высокую драму (и это уже наша проблема). Театр "Актер" за четверть века своего существования, и лично В. Шестопалов, воспитали своего зрителя - вдумчивого, тонкого. На "Скамейке" все начиналось, и на ней все должно сосредоточиться! Эта пьеса Александра Гельмана - не просто комедия, а серьезная драматургия, поднимающая важные проблемы. В этом спектакле есть романтика и интрига, гамма чувств героев и искренность, которую передают два актера... "Актер" - камерный театр, и нам нужно зарабатывать деньги. Никому не приятно играть в пустом зале, а хочется, чтобы все билеты на спектакли раскупались, но опускаться до пошлости мы никогда не будем. Сегодня публика идет в театр за "живым искусством". Ей уже надоели спецэффекты в формате 3D, которыми перегружены многие фильмы; надоел экран, а хочется искренности и живого слова. Наш театр маленький: зрители и актеры находятся рядом, тут нельзя сфальшивить - спектакль рождается на глазах публики. В этом большой "плюс", притягивающий зрителей.

- На днях из Южной Пальмиры пришла новость об успехе спектакля "Ураган по имени Одесса", поставленном вами. Расскажите, что это за спектакль?

- Состоялся уже третий спектакль. Пьесу написали три автора: Александр Тарасуль, Евгений Хаит и Виктор Явник (экс-КВНщики, создатели "Джентльмен-шоу"). История, с одной стороны, смешная, а с другой - лирическая и трогательная, вызывающая и смех, и слезы. В пьесе два действующих лица, а у нас в спектакле три! В центре внимания пожилая пара, эмигрировавшая из Одессы в Америку. Она - бывшая балерина, прикованная к инвалидной коляске из-за травмы спины, а Он - певец хора.

В постановке играет два состава звездных исполнителей: народная артистка Украины Наталья Сумская и заслуженный артист Украины Олег Филимонов, народный артист Израиля Янислав Левинзон и заслуженная артистка Украины Юлия Скарга. В антрепризе также примет участие победитель первого Всеукраинского телешоу "Танцуют все", чемпион мира по степу Александр Останин. Помимо степа, он потрясающе исполняет чечетку.

Название "Ураган по имени Одесса" - интригующее, но ничего общего со стихией, обрушившейся на Южную Пальмиру в ночь на 1 июня, спектакль не имеет, однако история, безусловно, одесситов заинтересовала. По сюжету, когда начался мощный ураган "Сэнди", семейная пара не смогла выбраться из Нью-Йорка и осталась в затопленной бруклинской квартире. С героями происходят различные перипетии, и только трогательное отношение друг к другу и общие воспоминания об Одессе помогают старикам выстоять в непростую минуту...

Зрители очень хорошо принимали спектакль. Надеюсь, постановка будет иметь долгую жизнь, - планируется, что ее покажут не только в Украине, но и за рубежом.

http://www.day.kiev.ua/ru/ru/article/kultura/igor-slavinskiy-moya-zadacha-sohranit-teatr-akter

Суббота # Рига, Рига, 4 сентября 2013 6:53:00

ДМИТРИЙ ХВОРОСТОВСКИЙ: "КОГДА ИНТИМНОСТЬ ТЕРЯЕТСЯ - ПРИХОДИТ ДРУГОЕ"

Автор: Елена СМЕХОВА. Каунас - Рига

"Суббота" встретилась со знаменитым певцом в монастыре. Говорили о монашках, интиме, кощунстве, Кремле и литовском качестве

Место для гала-концерта оперных звезд было выбрано под Каунасом, на территории старинного Пажайслисского действующего монастыря.

Концерт намечался на вечер, но поскольку наш журналистский десант из Риги прибыл чуть раньше, нам удалось заглянуть на репетицию и застать Хворостовского без смокинга.

* * *

...Рослый, атлетичный, с прищуром Марлона Брандо и гривой седых волос. В хипповатых (но очень-очень дорогих!) джинсах и дизайнерской клетчатой рубашке, Хворостовский нервно ходил по площадке, и сразу было видно, кто здесь царь и бог.



"Почему вы меня снимаете?!" - гневно обратился мэтр к моему коллеге с фотоаппаратом. И в карих глазах мегазвезды сверкнули молнии.

Интересно, каким окажется певец в общении? Слухи о Хворостовском ходят самые противоречивые. Согласно одним, певец настолько прост, что сам таскает свои чемоданы. Согласно другим - вносит в договор пункт, чтобы водитель его лимузина был одет в белую рубашку.

Правда, никакого лимузина возле монастыря я не приметила. Может, водитель в белоснежных одеждах привез звезду, откланялся и уже уехал?

"Я бы не трогал монашек!"

Певец начал свою оперную карьеру в Красноярске. Мировое признание пришло к нему в 1989 году, после победы на конкурсе BBC "Певец мира" в Кардиффе (Великобритания).

"Выглядит как молодой Рудольф Нуриев, а поет как Павел Лисициан", - писал тогда о Хворостовском знаменитый английский критик Алан Блайт. Это была высшая похвала: невозвращенец Нуриев считался эталонным танцовщиком, а Лисициан был первым русским певцом после Шаляпина, который выступил на сцене Метрополитен-оперы.

После первого тура у Хворостовского уже был западный профессиональный агент, а на следующий день после финала - контракт со звукозаписывающим гигантом Philips. Так началась самая стремительная карьера в современном классическом вокале.

- Дмитрий, что вас привело в Литву?

- Мы с коллегами записывали здесь оперу Верди "Симон Бокканегра". Это был творческо-администрационный подвиг. Любая звукозаписывающая фирма отступила бы перед таким предложением. Но мы с Орбеляном после выступления на Красной площади решились. Пригласили в проект самых лучших певцов: Стефано Секко, Марио Кориа, знаменитую Барбару Фриттоли... И все получилось! Прекрасный литовский хор, потрясающий оркестр Константина Орбеляна, замечательные голоса - все сошлось как паззл. А потом мы решили, что дадим концерт здесь, под Каунасом.

- На Красной площади вы выступали в дуэте с Анной Нетребко. Как вам с ней пелось?

- Очень легко. Аня потрясающая! Уверен, мы с ней еще встретимся в Мете (сокращенное название Метрополитен-оперы. - Прим. авт.). Эту певицу я знаю с ее первых шагов и очень люблю. Помимо волшебного голоса и сценического мастерства она обладает колоссальной энергией. Кроме того, Аня чудная коллега. Ее Татьяна (имеется в виду опера "Евгений Онегин". - Прим. авт.) растет в какой-то экстраординарной прогрессии.

- Вы не в первый раз работаете с Каунасским симфоническим оркестром. Почему?

- В литовском оркестре подобрались потрясающие музыканты, сочетающие русские и европейские традиции. Они большие энтузиасты, не играют через оттопыренную губу, как многие мэтры. У них нет штампов, они прекрасно понимают шутку. Это уже третья наша совместная работа. Я уверен, что будут еще.

- А как вам нравится сегодняшняя площадка для концерта, расположенная на территории монастыря?

- Площадка дождливая, красивая, намоленная. Правда, на мой взгляд, устраивать в монастыре какие-то публичные выступления кощунственно. Я бы не трогал бедных монашек! Но это не моя воля, а воля организаторов концерта.

Кстати, я встречался с настоятельницей монастыря - она счастлива.

Дождливая сказка

Назвав литовскую площадку дождливой, Хворостовский предугадал дальнейшие события с прозорливостью экстрасенса: за пять минут до концерта над открытой монастырской площадкой нависла огромная черная туча. Грянул ливень! Да какой! Вода потоком лилась за шиворот, хлюпала под ногами, бежала ручьями по зрительному залу, превращая его в топкое болото. От стихии не спасали ни зонты, ни дождевики...

Более тысячи людей, пришедших послушать концерт, стойко мокли, сидя на мокрых лавках, но ни один из них не ушел! Зрелище стоило того, чтобы остаться.

В сгустившейся темноте барочный монастырь, подсвеченный фиолетовыми огнями, напоминал дворец Спящей красавицы. На сцене - симфонический оркестр под управлением Константина Орбеляна. И оперные персонажи в исполнении лучших певцов мира. Чем вам не сказка с погружением!

- Не тесно ли звездам мирового масштаба на литовской площадке?

- Мы давно знакомы с Барбарой Фриттоли - пели "Симона Бокканегру" в Мете. Со Стефано - пели в "Бастилии". И Костас Сморигинас замечательный певец... Каждый из нас уникален и несет определенный мир: свои страсти, свои чувства. Понятно, что и отношения на сцене у нас складываются по-разному. Но нам нечего делить.

- На март следующего года в Кремле запланирован очередной концерт из цикла "Хворостовский и друзья", где вы будете выступать с оперной дивой, нашей соотечественницей Элиной Гаранчей. Этот проект по-прежнему в силе?

- Да. А в чем дело?

- Дело в том, что Элина готовится стать мамой.

- Упс!!! Я не знал... Менеджер сказал мне, что Элина будет петь, а если он сказал... (Хохочет.) Впрочем, надо подумать о запасных вариантах.

- К следующему сезону Метрополитен-опера готовит оперу "Князь Игорь". Главную партию будет петь Ильдар Абдразаков. Почему не вы?

- Князь Игорь - это не мое. Я хочу и боюсь. Когда "хочу" пересиливает страх, я делаю шаг вперед - как в бездну. В сентябре таким шагом для меня станет Яго в Вене (опера Верди "Отелло". - Прим. авт.). Я давно хотел его спеть, но опасался. Это более низкая, более драматичная, более характерная роль: я от своей природы баритона далеко ускакать не могу. Вся надежда на сценический опыт и мастерство.

- А что еще в ваших ближайших планах?

- После Яго у меня будет много вердиевских ролей: например, еще остался Макбет. (Улыбается.) Хочу спеть "Демона" Рубинштейна, он стоит в плане на 2015 год.

"Жизнь одна, а концертов много"

Помимо любимой оперы Хворостовский регулярно совершает экскурсы в другие вокальные сферы. Исполняет барочные арии и русские романсы, песни из репертуара Марка Бернеса и Иосифа Кобзона. На "Новой волне" пел шлягеры, специально созданные для него Игорем Крутым. И даже снял клип в духе Леди Гаги.

Со сценической одеждой у певца тоже вполне свободные отношения. Вопреки оперным традициям, фрак Хворостовский носит нечасто. Предпочитает выступать во френче с воротником-стойкой или мягких пиджаках. Вместо бабочки - распахнутый ворот. А то и просто выходит к публике в рубашке, как Ив Монтан.

- На ваших концертах пересекаются оперный мир и поп-культура. Вы поете романсы, песни военных лет, шлягеры Крутого. Выступаете под аккомпанемент оркестра народных инструментов. Для чего это вам, выдающемуся оперному певцу?

- Есть такой жанр - кроссовер. Знаете, кто его основоположники? Энрико Карузо, Марио Ланца, Федор Шаляпин. Под народные инструменты пели многие уважающие себя музыканты. Вспомните того же Шаляпина, который исполнял кафешантанные "Очи черные" (на концерте Хворостовский тоже исполнил "Очи" на бис, и ему подпевал весь зал. - Прим. авт.). А итальянцы? Карузо пел неаполитанские песни, которые по тем временам были откровенной попсой!

Нельзя относиться к этому задрав нос: вот это, мол, высокое искусство, а вот - низкое. Все дело в том, как исполнять. Для меня смешение жанров не проблема. Я вижу проблему, если уровень исполнения откатывается назад.

- Многие считают, что романс, исполненный на огромной площадке перед тысячами зрителей, теряет интимность, исповедальность... А вы как думаете?

- Интимность теряется - приобретается другое. К тому же артист всегда остается. Большая площадка хороша масштабностью: она охватывает много народа - а значит, люди, побывавшие на концерте, приходят в классическую музыку извне. И меня это очень радует.

- У вас очень плотный гастрольный график. Концерты отнимают много сил и времени. Значит, на оперу их остается меньше?

- Жизнь одна, а концертов много. Но это мой путь и мой выбор. В опере оседаешь на долгое время, на месяц - на два, а я привык к более динамичной жизни. Оперу я пою в Мете, Ковент-Гардене, Штаатсопер в Вене, и это немало.

Личная жизнь баритона

В 1994 году Хворостовский переехал на постоянное место жительства в Лондон, купил пятиэтажный дом. Тогда певец был женат на Светлане Ивановой, артистке кордебалета, с которой познакомился еще в Красноярске. В 1996 году у супругов родились близнецы Александр и Данила. В 2001 году пара развелась.

Флоша

С нынешней женой - полуфранцуженкой-полуитальянкой Флоранс Хворостовский вместе уже четырнадцать лет. Познакомились на сцене. Дмитрий пел в женевском театре Дон Жуана, а она исполняла партию его подружки.



Тогда Дмитрий еще пытался спасти свой брак, а потому на первой же репетиции признался красавице, что женат. "Ну и что?" - ответила Флоранс. Все было понятно с первого мгновения.

Выйдя замуж за Хворостовского, Флоранс оставила сцену. В 2003 году у пары родился сын Максим, еще через четыре года - дочь Нина. Жену Хворостовский зовет на русский манер - Флоша.

Александра и Данила

Старшие дети Хворостовского - двойняшки Александра и Данила - в детстве занимались музыкой, получили хорошее образование. Сын очень успешен в точных науках, но гены отца все равно берут верх. Данила играет в рок-группе на соло-гитаре и сочиняет музыку.

Дочь Саша художница, занимается живописью, что тоже согласуется с семейной традицией Хворостовских. Мама певца прекрасно рисует, а Дмитрий в детстве занимался скульптурой.

Максим и Нина

Пойдут ли по стопам знаменитого папы младшие, Максим и Нина, сказать пока сложно. Но Дмитрий уверен, что Нина будет артисткой, - все данные есть.

Досье "Субботы"

Дмитрий Хворостовский родился в Красноярске в 1962 году. Его отец, инженер, был большим поклонником классической музыки и с детства привил сыну любовь к опере.

Окончил Красноярский институт искусств. Работал солистом Красноярского театра оперы и балета.

С 1998 года, после победы на конкурсе ВВС "Певец мира", получил ангажементы в лучших оперных театрах мира.

Выпустил более 40 дисков. Стал первым оперным исполнителем, давшим сольный концерт с оркестром и хором на Красной площади, телеверсию которого показывали в 25 странах.

Женат (второй брак), отец четверых детей - от каждого брака по двое.

Живет в Лондоне. Там же, в Лондоне, живут его родители и первая семья.

"Слава богу, что не лысый!" Откровения Дмитрия Хворостовского

О физкультуре и спорте

- В тренажерные залы не хожу, не люблю, когда рядом чьи-то потные тела. Физические упражнения - дело интимное. Делаю гимнастику. Тем более что при моих постоянных переездах это самый удобный способ.

Недавно открыл для себя моржевание. После спектакля зимой - ну, правда, в Нью-Йорке, но все равно минусовая температура - плавал в речке.

Об алкоголе

- Раньше как истинный русский я любил водку - снимал таким образом стресс. Но если певец хочет достичь максимума своих возможностей, он не должен этим увлекаться. Теперь не пью.

О седине

- Седина - это наследственное, в родителей. Мама поседела чуть ли не в 20 лет, и я тоже очень рано. Слава богу, что не лысый: оба моих деда рано облысели. А я пока держусь.

О ностальгии

- Никакой ностальгии нет, с русскими в Лондоне не вижусь. У меня в саду растет береза, но пальма тоже есть. Ностальгия у меня по временам. Есть фотография, сделанная на Енисее, когда я гостил у Виктора Астафьева в селе Овсянка. Мои дети говорят по-русски, жена тоже, я ее приучил. Этого достаточно.

О классике

- Важно искать новые формы донесения классического искусства. И они есть! Сегодня опера все чаще обращается к кино, телевидению, что делает ее более доступной широкому зрителю.

Академические исполнители стали более походить на нормальных людей, чем их предшественники, и это привлекает молодую аудиторию. Думаю, мы и в дальнейшем должны искать новые подходы, чтобы опера не стала мертвым, музейным жанром. Без классического искусства у планеты нет будущего.

Хорошая новость - Хворостовский едет в Ригу!

14 января в Areena Riiga состоится концерт Дмитрия Хворостовского. В программе: русские романсы и оперные арии.

http://www.subbota.com/culture/theme/persona/1992-dmitrij-hvorostovskij-qkogda-intimnost-terjaetsja-prihodit-drugoeq.html




Поделитесь с Вашими друзьями:
1   ...   24   25   26   27   28   29   30   31   ...   67


База данных защищена авторским правом ©vossta.ru 2019
обратиться к администрации

    Главная страница